آموزش موسيقى 

آموزش و تدریس موسیقی در بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران هیوا

ثبت نام کلاس موسیقی

آواز اصیل ایرانی ، سنتی ، پاپ ، کلاسیک ، صدا سازی ، سلفژ ، ردیف خوانی ، تصنیف ، وزن خوانی

آموزش انواع ساز ها :

پیانو ، گیتار پاپ ، راک ، الکترونیک ، جاز ، ویولن ، ویلنسل ، دف ، نی ، تنبک ، سنتور ، کمانچه ، و انواع ساز های بادی ، کوبه ای ، ذهی

استاد خانم برای بانوان ، مدرس آقا ، آموزش حرفه ای برای کودکان ( ارف )

آموزش موسيقى


آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی  – آموزشگاه موسیقی شرق تهران پیروزی  – آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – آموزشگاه موسیقی خیابان پیروزی  – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی پیروزی – استاد آواز علی زند وکیلی – ثبت نام کلاس موسیقی – استاد خوب خانم و آقا برای بزرگسال و کودکان – تدریس حرفه ای

سنین مناسب برای شروع آموزش موسیقی کودکان

سنین مناسب برای شروع آموزش موسیقی کودکان

سنین-مناسب-برای-شروع-آموزش-موسیقی-کودک

 

 

برای موفقیت در امر آموزش موسیقی عوامل بسیاری دخیل هستند که سن شروع یادگیری و همچنین رفتار و عملکرد والدین را میتوان از عوامل بسیار مهم این مقوله برشمرد , به طوریکه

آینده موسیقایی کودک ارتباط مستقیمی با این دو دارد.

شما میتوانید معلم موسیقی فرزند خود یا ساز او را تغییر دهید ,اما هیچگاه نخواهید توانست سن او را به عقب برگردانید و یا تاثیر مخرب برخی رفتارهای اشتباه یا ناآگاهانه خود را از ضمیر او پاک کنید .

آموزش موسیقی

 روش های جذب کودک به تمرینات روزانه ساز

بر اساس یک نظر سنجی جدید ۴٧% نوازندگان موفق یادگیری را بین سنین ۴ تا ١٠ سال شروع کرده اند.

سایت آموزشگاه موسیقی ناردونه بهترین سن برای یادگیری سازهای مختلف را بر اساس اندازه یک ساز و توانایی جسمی مورد نیاز اینگونه بیان میکند :

فلوت ریکوردر :

معمولا به عنوان یک ساز ابتدایی برای شروع آموزش و آشنایی با موسیقی پیشنهاد میشود و کودک میتواند نوازندگی آنرا از زمانی که بتواند انگشتهایش را روی سوراخهای ساز نگه دارد

شروع کند.

چگونه به درک و اشتیاق کودکان از لذت بردن موسیقی می توان کمک کرد؟

پیانو :

۵ سالگی زود ترین زمانی است که کودکان باید نوازندگی پیانو را بیاموزند مگر کودک شما یک نابغه با تواناییهای موتزارت باشد !

سازهای زهی

(ویولن و ویولنسل و …) : نوازندگی این گروه از سازها را میتوان از سن ۴ سالگی شروع کرد ولی ۶ سالگی زمان منطقی تری برای شروع آموزش آنهاست .

در سن بزرگسالی بهترین ساز انتخابی چه سازی میباشد

بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان

گیتار :

نوازندگی گیتار را میتوان از حدود سن ٨ سالگی شروع کرد زمان دقیق آن وابسته به اندازه و میزان کشیدگی و انعطاف دست کودک است .

بادی های چوبی و برنجی :

این گروه از سازها را نباید پیش از روییدن دندانهای اصلی شروع کرد.

آواز :

تمرینات جدی آواز را تا پیش از دوره نوجوانی که صد ا هنوز به طور کامل رشد نیافته پیشنهاد نمیکنیم .

در همه موارد بالا مسلما کودک باید توانایی درک اعداد و اسامی نتها را داشته باشد.

فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهی

در مورد فرایند یادگیری موسیقی درکودکان به نکات زیر توجه کنید :

١ – بسیار عالی است اگر شما نیز همزمان با کودک خود اقدام به یادگیری نوازندگی یک ساز موسیقی کنید و چه بهتر که انتخاب شما همان ساز فرزندتان باشد.

٢ – صبر کنید تا کودکتان برای آموزش آماده شود, برای شروع دروس موسیقی بهتر است تا سن ۵ سالگی صبر کنید مگر اینکه متوجه شوید فرزندتان رگه هایی از نبوغ را داراست.

٣ – در آغاز هر نوع فشار برای نواختن و تمرین را از روی فرزندتان بردارید . با مجبور کردن کودک به ۴ ساعت تمرین در روز تنها عشق او به موسیقی را از بین میبرید.

اوایل به کودک خود اجازه دهید هر زمان که مایل است تمرین کند و در ادامه با ۵ دقیقه در روز شروع کنید و سپس این زمان را آهسته آهسته بالا ببرید.

مغز نوازندگان سازهای زهی و پیانو چگونه است

حتما توجه داشته باشید که زمان تمرین متناسب با توان ذهنی کودک در تمرکز بر موضوع مورد نظر باشد .

۴ – تا جایی که میتوانید سعی کنید موسیقی را برای کودک سرگرم کننده سازید مثلا اگر خودتان مشغول نوازندگی هستید از او بخواهید که متناسب با تواناییهایش با شما همراهی کند.

۵ – مطمئن شوید که کودکتان حقیقتا معلم موسیقی خود را دوست دارد در غیر این صورت به سرعت معلم او را عوض کنید.

۶ – برای کودک خود شرایطی فراهم کنید که بتواند در مقابل دیگران بنوازد نوازندگی در مقابل غریبه ها به او این امکان را میدهد که بر استرس اجرا چیره شود.

٧– انتظار نداشته باشید که بتوانید نقش معلم موسیقی کودکتان را در منزل بازی کنید چون احتمالا ناامید خواهید شد.

٨ – در صورت امکان آهنگهایی ساده که مورد علاقه کودکتان است را برای نوازندگی او بیابید…

 


آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقیآموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن –

ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان –

ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها –

آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک –

آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران –  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان –

آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیستچگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیمهیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژیتمرین برای افزایش حجم صدا

استعداد سنجی هنرجو موسیقی چگونه است

چگونه هنرجو را در امر موسیقی استعداد سنجی کنیم

مقدمه

از آنجا که “آموزش” در موسیقی امری بسیار مهم و زیرساخت موسیقی افراد را شکل می دهد، دارای حساسیت قابل توجهی می باشد و معلم متخصص و با تجربه در امر آموزش را می طلبد.

معلمی که علاوه بر دانش موسیقی و مهارت در تدریس، از علم روانشناسی و چگونگی تعامل با هنرجویان مختلف نیز بهره مند باشد.

چنین معلمی در ابتدا نیازمند شناخت کافی از توانایی و استعدادهای هنرجوی مورد تعلیم خود می باشد.

در این مقاله ابتدا به گروه بندی و معرفی انواع هنرجویان و سپس به شیوه ارزیابی و سنجش استعداد موسیقی آنها می پردازیم.

موسیقی دان به فردی گفته می شود که در زمینه موسیقی به طور ویژه ای پیشرفت و تکامل یافته باشد اما این فعالیت موسیقایی با توجه به شخصی که آن را انجام می دهد متنوع و متغیر است.

گوش حساس، حس ریتم، شور و شوق و هوش سرشار، موسیقی دان شدن را تضمین نمی کند.

بعضی از استعدادها و توانایی ها گاه به گونه ای اسرار آمیز و خارج از ارداه انسان به وجود می آیند.

ممکن است که این استعداد ها به طور ارثی، اکتسابی و یا بر اساس تلاش های فردی و ارادی شخص و از روی شناخت به دست آمده باشند.

زمانی که صحبت از تشخیص حد توانایی های یک فرد می شود با این ارزش گذاری روبرو هستیم: با استعداد و بی استعداد.

اما بدون شک این تقسیم بندی برای تشخیص توانمندی های فرد کافی نیست و تمام افراد را شامل نمی شود.

“در ابتدا یک معلم موسیقی موظف است فرض را بر این بگذارد که تمامی کودکان قابلیت آموزش موسیقایی را دارند و اگر در آن ها شور و شوقی نسبت به

موسیقی می بینند آن ها را در جهت یک آموزش جدی موسیقی سوق دهد.

” (ویلمز،۱۳۸۸:۲۰۷)برای بررسی آسان تر سطح استعداد افراد، تقسیم بندی هنرجویان موسیقی را می توان این گونه در نظر گرفت:

“هنرجوی با استعداد، هنرجوی بی استعداد، هنرجوی خارق العاده، هنرجوی نابغه، هنرجوی ژنی”

هنرجوی با استعداد

بی تردید بیشترین جمعیت افراد در گروه هنرجویان با استعداد قرار می گیرد، این گروه از هنرجویان مستعد آموزش علوم موسیقی بوده و می توان با توجه به میزان علاقمندی، وجود یک برنامه و متد آموزشی درست، محیط و معلم مناسب، آن ها را به یک موسیقی دان زبده تبدیل نمود.

میزان پیشرفت این هنرجو با توجه به میزانتمرین از سوی معلم کاملا قابل پیش بینی خواهد بود. میزان علاقه و شرایط محیطی در پیشرفت این گروه بسیار موثر است.

بدنه موسیقی در واقع از این گروه تشکیل شده است، ارکسترهای مختلف و نوازندگانی که در تمام دنیا به موسیقی اشتغال دارند.

هنرجوی بی استعداد

تعداد افرادی که در گروه هنرجویان بی استعداد قرار می گیرند بسیار کمتر از هنرجویان گروه اول می باشد.

این هنرجویان در چند مورد ذکر شده از استعدادهای یک موسیقیدان همچون ریتم، شنوایی، حس موسیقایی و…

کاملا” ناتوان هستند که معلم مربوطه با تشخیص این موضوع بوسیله روشهایی که در ادامه این مقاله به آن پرداخته می شود، می تواند تصمیمات لازم را اتخاذ نماید.

باز می ایستند و از گردونه خارج می شوند.

والدین این دسته از هنرجویان نقش به سزایی در شکل گیری شخصیت هنری، آموزش جدی و درست و

همچنین پیشرفت فرزند خود دارند.

استعداد سنجی هنرجو موسیقی چگونه است

آموزشگاه-موسیقی-هیوا-شرق-تهران


اورتور چیست و در موسیقی به چه معنای است ؟

اورتور چیست و در موسیقی به چه معنای است ؟

 

اورتور : قطعه و یا ملودی ابتدای اهنگه که به معرفی اهنگ می پردازه و نت های ملودی اورتور تقریبا با ملودی اصلی

کار یکی هست – اورتور از درجات اصلی ملودی اصلی به دست می یاد.

به عبارتی ساده تر :

اورتور شروع کار هستش درواقع پارت ِ ابتداییه کار خواننده نمیتونه یکدفعه کلام رو شروع کنه میشه گفت تا حدی آماده

سازی ِ گوش ِ مخاطب هستش و میتونه به هر شکل و با هر ساز و آوایی شروع بشه امکان داره خیلی ملایم بیاد و یا

اینکه یه فیل (پاساژ) داشته باشه و با درام شروع بشه بستگی به سلیقه ی تنظیم کننده و آهنگساز داره

اورتور-چیست-و-در-موسیقی-به-چه-معنای-است

آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقیآموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن –

ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان –

ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها –

آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک –

آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران –  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان –

آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیستچگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیمهیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژیتمرین برای افزایش حجم صدا

دستگاه موسیقی چیست ؟

دستگاه موسیقی چیست ؟

دستگاه موسیقی عبارت است از توالی نظام یافتة قراردادی نمونه‌ها و الگوهای موسیقایی، که در حوزة تُنال “Tonal” آن دستگاه ترتیب یافته است” به طور کلی، هر دستگاه، از نغمه‌هایی

تشکیل می‌شود و هر نغمه، شامل تعدادی گوشه است.

گوشه، کوچک‌ترین واحد سازندة هر دستگاه موسیقی است و در واقع، “اگر موسیقی ایران را مملکتی فرض کنیم، دستگاه را ولایت،

نغمات را شهر و گوشه‌ها را خانه تعبیر می‌نماییم” به بیان دیگر، “گوشه‌ها، بافتهایی “TexturesK” موسیقایی هستند که به عنوان نمونه و الگویی قراردادی برای ایجاد خلاقیت موسیقایی و

بداهه‌نوازی یا بداهه‌سرایی به کار می‌روند…”. این گوشه‌ها، “…

نقش زمینه‌سازی برای تأویل و تداعی بداهه‌ نوازی یا بداهه‌سرایی و ساختن قطعات را به عهده دارند.

دستگاه-موسیقی-چیست-؟



آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقیآموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن –

ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان –

ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها –

آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک –

آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران –  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان –

آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیستچگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیمهیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژیتمرین برای افزایش حجم صدا

معرفی دو تمرین دیگر برای افزایش حجم صدای خواننده

معرفی دو تمرین دیگر برای افزایش حجم صدای خواننده

 

تمرین برای افزایش حجم صدا

 

✍️تن صدا به خصوصيات فردي از قبيل بنيه جسمي، حالت جمجمه، بزرگي قفسه سينه، بزرگي حفره هاي بيني و دهان و… بستگي دارد.

خاطر نشان می شود که بالا رفتن کيفيت صدا، راتبطه مستقيم با کيفيت تنفس دارد.

تنفس صحيح صدا را دلنشين تر مي‌نمايد.

نکته ديگر اينکه تار‌هاي صوتي که صدا را توليد مي‌کند، در واقع چند عضله ضعيف و کوچک بيشتر نيستند.

چون عضلات را مي‌توان با ورزش قوي‌تر کرد، بايد با ورزش دادن عضلات گلو و حنجره، صدا را قوي‌تر نمود

تا ديرتر توان خود را از دست بدهند.

دقيقا مثل يک بدن‌ساز که با استفاده از دمبل‌هاي سبک و سنگين عضلات شانه و بازوي خود را قوي مي‌کند تا بعد از مدتي بتواند يک وزنه‌ي سنگين را بلند نمايد.

پس تنفس صحيح باعث پر طنين شدن صدا مي‌گردد و ورزش دادن عضلات باعث قوي شدن آن خواهد شد.

تمرین یک :

آرامش — در محلي ساکت و آرام بنشينيد و عضلات را شل کنيد سپس نفس عميقي کشيده و در پايين ترين

پرده حرف «آ» را به صورت ممتد و کشيده ادا نماييد و آنقدر ادامه دهيد تا بازدم شما تمام گردد.

دوباره ريه ها را تا جايي که امکان دارد، از هوا پر کنيد و در حالت بازدم به صورت کشيده بگوييد «آ».

اين کار را تا پنج دقيقه به طور مدام تکرار نماييد.

در اين کار عجله نکنيد و از پايين ترين حالت ممکن آغاز نماييد.

وقتي که حس کرديد که حنجره شما خوب گرم شده است، حرف «آ» را در يک پرده بالاتر، با همان کيفيت اجرا کنيد.

اين کار را همين طور پرده به پرده ادامه داده و بالا رويد و اين نکته را کساني که مبتدي هستند بايد توجه داشته باشند که به هيچ وجه نبايد عجله نمايند.

بايد با حوصله اين کار را به انجام رساند چون تمام پختگي صدا و قوت آن بستگي به تمرين در پرده هاي پايين دارد.

اين کار را که انجام داديد و به پرده آخر صداي خود در حرف «آ» رسيديد، حنجره شما به خوبي گرم شده است

و بعد از يک ربع تمرين، حالا مي توانيد با تمام قدرت يک بيت شعر را با آواز بلند (در اصطلاح شش دانگ)

بخوانيد بدون اين که آسيبي به حنجره شما برسد.

(اگر در بين تمرين، هنگام بالا بردن پرده بعدي احساس خارش يا سوزش و يا سرفه نموديد، بدانيد که عجله کرده ايد و به توصيه اين حقير گوش نداده ايد.

در اين حالت به پرده قبلي بازگشته و دقايقي آن را ادامه دهيد و يا اينکه تمرين را براي مدتي قطع نماييد همچنين در پر کردن ريه ها هم نبايد عجله کرد)

معرفی-دو-تمرین-دیگر-برای-افزایش-حجم-صدا

تمرین دو :

براي زنگ دار شدن صدا به تمرينات زير توجه نماييد.

در حالتي راحت بنشينيد و عضلات را رها نموده و کلماتي از قبيل منگ، هنگ، زنگ، … که به نگ ختم

مي‌شوند را با آهنگي تو دماغي، با مسدود کردن دهان با زبان و کشيدگي، اجرا نماييد.

دستانتان را زير چانه بزنيد ( حالتي که انسان چيزي را تماشا مي‌کند) و فرض کنيد که چيزي را مي‌جويد.

مکرر دهانتان را باز و بسته نماييد.

بعد از مدتي استراحت، دوباره اين کار ار انجام دهيد.

اين تمرين و تمرين قبل، باعث قوي شدن عضلات چانه، شقيقه و گلو مي‌شود و کم کم فک و گلو در اختيار

شما در مي آيد تا حروف را موقع خواندن بهتر ادا کنيد زيرا عدم توانايي در تلفظ واضح حروف و خستگي

زودرس فک و دهان، ناشي از ضعيف بودن اين عضلات است.

تمرین برای افزایش حجم صدا


آموزش موسیقی کودک – موسیقی, آموزش موسیقی برای کودکان, آموزشگاه موسیقی, آموزشگاه موسیقی پیروزی, آموزشگاه موسیقی تهران, آموزشگاه موسیقی در تهران, آموزشگاه موسیقی کودک, آموزشگاه موسیقی کودک شرق تهران, آموزشگاه موسیقی کودکان, آموزشگاه موسیقی نیرو هوایی, استاد خوب سنتور, استاد موسیقی خانم شرق تهران, بهترین آموزشگاه موسیقی, بهترین آموزشگاه موسیقی تهران, بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران, تئوری موسیقی, ثبت نام کلاس موسیقی, ثبت نام کلاس موسیقی شرق تهران, ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیستچگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم – هیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی – معرفی دو تمرین دیگر برای افزایش حجم صدای خواننده

کنسرت علی زند وکیلی

 

کنسرت علی زند وکیلی ششم و هفتم شهریور ماه

در سالن برج میلاد!


آموزشگاه موسیقی - بهترین آموزشگاه موسیقی - آموزشگاه موسیقی کودک - آموزشگاه موسیقی کودکان - آموزش پیانو - آموزش آواز - آموزش گیتار - آموزش ویولن - 

ثبت نام کلاس موسیقی - ثبت نام کلاس موسیقی کودک - آموزشگاه موسیقی شرق تهران - کلاس موسیقی - آموزش موسیقی کودک - آموزش موسیقی به کودکان -

 ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان - آموزشگاه موسیقی پیروزی - بهترین آموزشگاه موسیقی در شرق تهران - استاد خانم آموزش موسیقی - 

آموزشگاه موسیقی برای خانم ها - 

آموزشگاه موسیقی بانوان - آموزش سلفژ - آموزش صدا سازی - آموزش آواز پاپ - ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی - مدرس خانم موسیقی کودک - آموزشگاه موسیقی کودک -

 آموزشگاه موسیقی کودکان - آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی - برترین آموزشگاه موسیقی - بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران -  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان -

 آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیست - چگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم - هیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی -

 تمرین برای افزایش حجم صدا  - مهارت و توانمندیهای مورد نیاز آهنگسازی - آشنایی معرفی دستگاه های موسیقی همایون - آموزش گیتار - آموزش تنبک - آموزش نی

به چه کسی می گویند آهنگساز ؟ - فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهی - رابطه موسیقی با زندگی امروزه بشر -
چرا آهنگی مدام در ذهن تکرار می شود - مقاله ای بسیار مفید درباره آموزش سلفژ

چگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم

چگونه ترس از صحنه و اضطراب اجرا را از خود دور کنیم

? ترس از صحنه (اضطراب اجرا)
.
اگر فکرِ حضور مقابل گروهی از مردم و اجرا شما را می‌ترساند، خودتان را در این ترس تنها ندانید. میلیون‌ها نفر هستند که درگیر اضطراب اجرا یا “ترسِ صحنه” هستند. به راستی که

بسیاری از مردم بیماری آنفولانزا را به اجرا ترجیح می‌دهند! ورزشکاران، موسیقیدانان، هنرپیشگان و سخنرانان اغلب درگیر این نوع اضطراب هستند.

اضطراب اجرا می‌تواند مانع لذت بردنتان از آنچه انجام می‌دهید بشود و روی کارتان اثر بگذارد. بدتر از همه، این اضطراب می تواند نقش مخربی بر تصوری که از خود در ذهن دارید و

اعتماد به نفستان داشته باشد. هرچند مغلوب کردن این حس به طور کامل شاید ممکن نباشد، راه‌های متعددی وجود دارد که می‌توانید با آنها احساساتتان را کنترل کنید و اضطراب را

کاهش دهید.

? نشانه‌های اضطراب اجرا

مرکز توجه بودن و زیر نظر قرار گرفتن می‌تواند استرس‌زا باشد. واکنش بدن شما در این هنگام بسیار شبیه حالتی است که انگار مورد حمله قرار گرفته‌اید.

مکانیسم بدنی شما علت بروز مشابهت میان ترس از صحنه و ترس واقعی است. نشانه‌های اضطراب صحنه‌ای می‌تواند شامل این موارد باشد:

• ضربان قلب بالا و تنفس سریع

• دهان خشک و گلوی گرفته

• لرزش دست، زانو، لب و صدا

• عرق کردن و سرد شدن دست

• حالت تهوع و احساس نامطلوب در معده

• تغییرات در بینایی
.

? علل اضطراب اجرا

به بیان ساده، فشار و نگرانی مربوط به اجرا در برابر مردم علت ا ضطراب اجراست .جهت دادن به افکار منفی، باورها، تصاویر و پیش‌بینی‌هایی است که درباره اجرای عمومی دارید.

انجام این کار به آن اندازه که فکر می‌کنید دشوار نیست.
.
? چارۀ اضطراب اجرا

۱۰ توصیه برای کمک به شما در غلبه بر ترسها و درخشش روی صحنه، در میدان یا پودیوم:

• آماده باشید: تمرین، تمرین، تمرین.

• استفاده از کافئین و شکر را در روز اجرا محدود کنید. چند ساعت قبل از اجرا یک غذای معقول بخورید که انرژی داشته باشید و هنگام اجرا گرسنه نشوید.

غذای کم چرب حاوی کربوهیدرات مثل پاستا، پیتزا ، حبوبات و برنج انتخاب مناسبی است.

• تمرکزتان را از خودتان و ترسهایتان معطوف کنید به لذتی که شما برای بینندگان مهیا می‌کنید. چشمهایتان را ببندید و مجسم کنید که مخاطبان خندان و شاد هستند و شما احساس

خوبی دارید.

• به جای تمرکز بر اینکه چه چیز خراب خواهد شد به نقاط مثبت کار خود بیاندیشید. موفقیت خود را مجسم کنید.

• از افکاری که باعث تزلزل اعتماد به نفستان می‌شود اجتناب کنید.

• کنترل تنفس، بیوفیدبک، مدیتیشن و دیگر روشهایی که باعث آرامش و دوری از افکار منفی در شما می‌شوند را در تمرینات خود بگنجانید. خیلی خوب است که چند تکنیک آرامش

بخش را هر روز تمرین کنید، فارغ از اینکه اجرا دارید، چرا که باعث ایجاد مهارتی در شما می‌شود که هر زمان به آن نیاز دارید کمکتان می‌کند.

• پیاده‌روی کنید، بالا و پایین بپرید، عضله‌هایتان را بلرزانید، یا هر کاری که احساس نگرانی قبل از اجرا را در شما کم می‌کند.

• با حاضرین در اجرا ارتباط برقرار کنید؛ لبخند، برقراری ارتباط چشمی و مانند دوست در مورد آنها فکر کردن.

• طبیعی رفتار کنید و خودتان باشید.

تمرین، رژیم غذایی سالم، خواب کافی و شیوه زندگی سرزنده و سالم در این راستا مفید هستند. به یاد داشته باشید که ترس صحنه معمولا پیش از اجرا

بیشتر است و با آغاز اجرا از آن کاسته می‌شود.

?دیگر شگردهای و راهکارهای غلبه بر اضطراب اجرا

اینها شگردهایی است که می‌تواند به شما در اجرا با اضطراب کمتر کمک کند:

• بر دوستانه‌ترین چهره‌ها میان حاضرین در سالن تمرکز کنید.

• هر وقت که می‌توانید لبخند بزنید، این کار در آرامش شما موثر است.

• تلاش کنید خوب به نظر بیایید، وقتی که ظاهرتان خوب باشد، احساس خوبی خواهید داشت.

این نکات باید شما را در کاهش اضطراب اجرا یاری کنند؛ اگر این اتفاق نیفتاد با یک مشاور یا پزشک آشنا به درمان اضطراب مشورت کنید. مراجعه به

روانپزشک می‌تواند در غلبه بر این اضطراب مفید باشد.

علاوه بر اینها مصرف داروهای بلاک کننده بتا (beta-blockers)، داروی قلب که باعث کاهش ضربان می‌شود، گاهی توسط اجرا کنندگانی که اضطراب اجرا

دارند مرسوم است.

روبه‌رو شدن با ترسهای مربوط به اجرا و یادگیری راه‌های کاستن و مدیریت آنها می‌تواند منجر به قدرتمندتر شدن شما شود. این موارد نه تنها باعث

می‌شوند احساس خوبی نسبت به خودتان داشته باشید، همچنین ممکن است شما هم کشف کنید که نوازنده مطمئن‌تری از آنچه که فکر می‌کنید هستید.

چگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم


 – آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیست – چگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم