آموزشگاه موسیقی در شرق تهران

بهترین آموزشگاه موسیقی

با برتین اساتید آواز و ساز های سنتی ، کلاسیک و پاپ

ثبت نام و دوره های آموزشی موسیقی و برگزاری کلاس های هنر

با منتخبى از برترين اساتيد و هنرمندان موسيقى كشور هم

در زمينه آواز ايرانى ، پاپ و كلاسيك ، صداسازى و سلفژ

و هم در زمينه تدريس تمامى سازهاى ايرانى و جهانى كه شامل پيانو ( كلاسيک ، پاپ و ايرانى ) ، گيتار

( كلاسيک ، پاپ ، الكتريک ، آكوستيک و فلامنكو )، ويولن ، كمانچه ،

تار و سه تار، عود، نى، دف ، تنبك، تمپو ( داربوكا ) ، كاخن ،

سنتور ، تنبور ، كليه سازهاى بادى شامل :

ساکسيفون ، کلارينت ، فلوت ريکوردر و فلوت کليد دار ، هارمونيکا ( ساز دهنی ) ، دودوک ، کیبورد ، ارف ( موسیقی کودک )

از سنين سه سال به بالا فعالیت رسمی دارد.

لازم به ذكر است اين آموزشگاه در دو دوره جشنواره موسيقى

شمسه با دريافت لوح تقدير و تنديس بعنوان آموزشگاه برگزيده

در جشنواره معرفى گرديده

آموزشگاه موسيقى آواى هيوا با مجوز رسمى از

وازرت فرهنگ و ارشاد اسلامى از ارديبهشت ماه سال ١٣٨٦

در شرق تهران فعالیت دارد

آموزشگاه موسیقی در شرق تهران

 آموزشگاه موسیقیبهترین آموزشگاه موسیقی  – آموزشگاه موسیقی پیروزی – آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – آموزشگاه موسیقی خیابان پیروزی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن

نوشته‌ها

آموزش و تدریس ساز چنگ

آموزش و تدریس ساز کمانچه

آموزش و تدریس ساز کمانچه

آموزشگاه موسیقی

از اواسط دوره ناصری در عهد قاجار بود که با آمدن ویلن به ایران

و آشنایی هنرمندان ایرانی با این ساز , به تدریج جایگاه کمانچه در بین اساتید , کم رنگ شد.

اکثر کمانچه نوازان به سوی ویلن رفتند و جالب این که ابتدا آن را نیز به شیوه کمانچه می نواختند و به دلایلی از جمله

اینکه, ویلن سازی غربی بود و صدای نسبتا واضح تری در مقایسه با کمانچه داشت

(به قول روح الله خالقی «صدای تودماغی» کمانچه) , کم کم در موسیقی ایرانی رواج پیدا کرد.

کمانچه , این ساز اصیل ایرانی , رو به نابودی بود.

تا اینکه اصغر بهاری به پیشنهاد استاد خالقی , کمانچه نوازی را گسترش و آن را دوباره احیا نمود تا جایی که نسل امروز کمانچه نوازان ما, همگی خود را مدیون وی و فعالیتهایش می دانند.

کمانچه, سازی است شهری و جزو گروه سازهای زهی – آرشه ای محسوب می شود.

این ساز ظاهری بسیار زیبا دارد که دارای ۴ قسمت اصلی است:

۱) کاسه
۲) دسته
۳) پایه
۴) کمان

 

  • نوازندگی کمانچه

    کاسه آن تقریبا کروی شکل است که قسمتی از آن برداشته شده و روی آن پوست کشیده می شود.

  • روی پوست, خرک کوچکی شبیه به خرک تار و سه تار ولی نه کاملا عمود بر سیم ها, قرار گرفته.

  • دسته کمانچه, تو پر بوده که به طور نامحسوس با شکل مخروط وارونه درست شده و فاقد دستان (پرده) است.

  • طول دسته ۳۱ تا ۳۸ سانتی متر, با قطر ۳ الی ۵/۴ سانتی متر است.

 

برای کاسه کمانچه که به صورت چند تکه تَرَکی و یک تکه است, از یکی از چوب های افرا, توت, جوز هندی و یا گردو

و با پوست بره تو دلی و یا شکمبه گوسفند و برای آرشه آن نیز , از چوب درخت خیزران یا چوب عناب یا گردو به همراه موی اسب , استفاده می شود.

قطر دهانه کاسه ۵/۹ تا ۱۰ سانتی متر , عمق آن ۱۲ سانتی متر و ضخامتش بین ۵ تا ۷ میلی متر است.

در قسمت پایین کمانچه, معمولا پایه نسبتا بلندی (به طول ۱۰ تا ۱۵ سانتی متر) نصب می کنند که نوازنده , این پایه را برای سهولت در نوازندگی , بر رو یا بین پاهای خود قرار می دهد.

طول کمانچه بدون این پایه فلزی , ۶۵ سانتی متر است.

قسمت بالای دسته , از چوب درخت گردو و در ناحیه انگشت گذاری , از چوب فوفل است و با استخوان , شاخ و یا صدف تزیین می شود.

کمانچه در قدیم ۳ سیم داست (می – لا – ر) و به احتمال زیاد بعد از ورود ویلن به ایران , سیم چهارم نیز به آن افزوده شد.

کوک و فاصله صدایی این سیمها با یکدیگر , در دستگاههای مختلف, تغییر می کند ولی معمولترین کوک آن بدین صورت

است که سیمهای اول و دوم نسبت به یکدیگر , فاصله چهارم یا پنجم داشته و سیم سوم , یک اکتاو بم تر از سیم اول و

سیم چهارم , یک اکتاو بم تر از سیم دوم است.

سیمهای کمانچه در قدیم, از جنس ابریشم تابیده شده بود ولی بعدها سیمهای فلزی, ماندولین و همینطور سیم های ویلن, جای آن را گرفت.

کمانچه نواز در حین اجرا , ساز را در حول محوری که پایه باشد , می چرخاند و همین عمل , تماس آرشه را با سیم ها آسانتر می کند.

نوازنده, معمولا ساز را با دست چپ خود گرفته و با انگشتان همان دست, روی سیم هایی که در طول دسته قرار دارند را مالش می دهد و آرشه را که با دست راست خود گرفته , به سیمها تماس می دهد.

بسیاری از صدا دهی کم و خش دار کمانچه انتقاد می کنند (البته امروزه, دیگر این مشکل کمانچه تا حدودی رفع شده است)

ولی در واقع باید اذعان داشت که کمانچه یکی از خوش صدا ترین و دلنشین ترین سازهای ایرانی است.

این ساز, تمام فواصل کروماتیک موسیقی ایرانی را دارا می باشد و به همین دلیل علاوه بر تکنوازی, نقش همنوازی را نیز در گروههای کوچک و بزرگ به خوبی می تواند ایفا کند.

مهمترین کمانچه نوازان از گذشته تا به حال عبارتند از:

باقر خان رامشگر , حسین خان اسماعیل زاده , حسین یاحقی , اصغر بهاری , رحمت الله بدیعی , کامران داروغه ,

داوود گنجه ای , علی اکبر شکارچی , کیهان کلهر , سعید فرج پوری

آموزش-و-تدریس-ساز-کمانچه

آموزش و تدریس ساز کمانچه


  آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی  – آموزشگاه موسیقی شرق تهران پیروزی  – آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – آموزشگاه موسیقی خیابان پیروزی  – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی پیروزی – استاد آواز علی زند وکیلی – آموزش و تدریس ساز کمانچه

آموزشگاه موسیقی

آموزش ساز قانون

آموزش ساز قانون آموزش ساز های موسیقی در بخش‌های ساز شناسی متون کهن موسیقی به سازی سه گوش بیرون ساعد با سطحی مجرد تنها دارای هفتاد و دو وتر آن یک کوک می‌گرفته با اوتاری از ابریشم و گاه از روده و گاه از مفتول سیم اشات رفته‌ است که همانند چنگ نواخته می‌شده‌است. اختراعش […]

نوازندگی گیتار نکات مهم

آموزشگاه موسیقي

معرفی بهترین آموزشگاه های موسیقی در تهران

آموزشگاه موسیقی

آموزشگاه موسیقی هیوا – شرق تهران

( پیروزی )

خيابان پيروزى ، سه راه سليمانيه، روبروى پمپ بنزين،

ساختمان پويا ، پلاك 756 ، طبقه چهارم

شماره تماس :

021-33346200
021-33318968

آدرس سایت آموزشگاه : بهترین آموزشگاه موسیقي هیوا

Www.hivamusic.ir

آموزشگاه موسیقی آوای پارسی شمال تهران

( اقدسیه )

سه راه اقدسيه ، خيابان موحد دانش، نبش بوستان ،

روبروى سفارت چين ، پلاك ٦٦ ، واحد 5

شماره تماس :

021-26149868
021-22290155
آموزش درام
آموزشگاه-موسیقی-هیوا-شرق-تهران
آموزش کیبورد
آموزش پیانو
آموزش-استفاده-از-کلاویه-های-پیانو-تمیز
آموزش پرکاشن
آموزش ویولن سل
آموزشگاه-موسیقی-هیوا-شرق-تهران
آموزش ویولن
آموزشگاه-موسیقی-هیوا-شرق-تهران
آموزش گیتار
آموزشگاه-موسیقی-هیوا-شرق-تهران-نوازندگی-گیتار-نکات-مهم-آموزشگاه-موسی
آموزش سنتور
آموزش-سنتور
آموزش کمانچه
آموزش-و-تدریس-ساز-کمانچه
آموزش قیچک
آموزش سه تار
آموزش عود
آموزش تنبک
آموزش ترومپت
آموزش ساکسوفون
آموزش فاگوت
آموزش هارمونیکا

ما برترین ها را برای آموزش شما برگزیده ایم تا شما به آنچه که می خواهید برسید.

علاقمندان به موسیقی در زمینه های آواز – خوانندگی کلاسیک ، پاپ و سنتی می توانند با ثبت نام در کلاس ها و دوره های آموزشی حرفه ای 

صدا سازی و سلفژ …

زیر نظر اساتید برتر کشور با جدیدترین متد روز دنیا به ایده آل و آنچه که می خواهند دست پیدا کنند.

با منتخبى از برترين اساتيد و هنرمندان موسيقى كشور 

در زمينه آواز ايرانى، پاپ و كلاسيك ، صداسازى و سلفژ و هم در زمينه تدريس تمامى سازهاى ايرانى و جهانى كه شامل پيانو( كلاسيك ، پاپ و ايرانى )،

گيتار( كلاسيك، پاپ،الكتريك، آكوستيك و فلامنكو )، ويولن، كمانچه ، تار و سه تار، عود، نى، دف ، تنبك، تمپو ( داربوكا ) ، كاخن ، سنتور ،

تنبور ، كليه سازهاى بادى شامل : ساكسيفون، كلارينت، فلوت ريكوردر و فلوت كليد دار، هارمونيكا ( سازدهنى )،دودوك، كيبورد، ارف

( موسيقى كودك )

از سنين سه سال به بالا فعاليت رسمى دارد.

مرکز تخصصی آموزش موسیقی در تهران

آموزشگاه موسیقی هیوا – آموزشگاه موسیقی شرق تهران  – آموزشگاه موسیقی شمال تهران

 آموزشگاه موسیقی آوای هیوا – آموزشگاه موسیقي غرب تهران

آگهی و تبلیغ 

آموزش موسیقی کودک

آموزش موسیقی کودک

بهترین روش های آموزش موسیقی کودک در جهان

روش های متنوعی در تدریس موسیقی وجود دارد که توسط اساتید مختلف استفاده می شوند.

بعضی از بهترین شیوه های آموزش موسیقی کودکان ، ایجاد کنجکاوی ذاتی کودک هستند و به کودکان آموزش داده می شود تا به بهترین نحو یاد بگیرند، همانگونه که کودک زبان مادری خود را یاد می گیرد.

این روش ها برای مدت طولانی مورد استفاده قرار گرفته اند، و موفقیت این روش ها تا حد زیادی ثابت شده است.

یکی از مواردی که در همه این روش ها مشترک است این است که آنها به کودکان آموزش می دهند تا فقط شنونده نباشند بلکه کودکان را تشویق می کنند تا مشارکت فعال در موسیقی داشته باشند و خلاقیت خود را در موسیقی و نوازندگی بروز دهند.

این روش ها توسط معلمان موسیقی در سراسر مدارس جهان استفاده می شود.

در اینجا چهار مورد از متد های رایج آموزش موسیقی کودک معرفی می شود.

متد آموزشی ارف

متد ارف یکی از روش های محبوب و کاربردی آموزش موسیقی کودک است که ذهن و بدن کودک را از طریق ترکیبی از آواز، رقص، بازیگری با استفاده از آلات موسیقی ساده و مخصوص این روش درگیر موسیقی می شود.

این روش توسط کارل ارف (Carl Orff)، آهنگساز آلمانی و مدرس موسیقی، در بین سال های ۱۹۲۰ تا ۱۹۳۰ ایجاد شده است وایده آن بر پایه باور کارل ارف به اهمیت ریتم و حرکت در موسیقی شکل گرفت.

ابزار های موسیقی که در این روش استفاده می شوند شامل ساز های سیلوفون(xylophones) متالوفون(metallophone) بلز، سنج، طبل، دایره و غیره است.

این روش به کودکان کمک میکند تا موسیقی را در سطح فهم و درک خود یاد بگیرند.

این کار با تاکید بر ادغام موسیقی با سایر هنرها ازجمله داستان ، شعر ، رقص و بازیگری می باشد.

به این صورت که معلم داستان یا شعر را در کلاس می خواند و دانش آموزان با استفاده از ابزارهای موسیقی بیان شده اند ، جلوه های صوتی را با نواختن اضافه می کنند.

سپس معلم با استفاده از ساز با بچه ها همراهی می کند.

روش ارف موسیقی را در چهار مرحله تقلید ، اکتشاف ، بداهه پردازی و آهنگ سازی آموزش می دهد.

کوالیفن_آموزش-موسیقی-کودک
آموزش-موسیقی-کودک

متد آموزشی کودالی ( kodaly )

این روش توسط زولتان کودالی ( Zoltan Kodaly ) آهنگساز و مدرس موسیقی مجارستانی ابداع شده است.

فلسفه روش Kodaly این است که یادگیری موسیقی زمانی که از سنین پایین تر آغاز شود ، موثرتر است

و هر فرد توانایی یادگیری موسیقی را از طریق استفاده از موسیقی محلی و آهنگ های با ارزش هنری بالا را دارد.

آموزش-موسیقی-کودک

در روش کودالی آواز به عنوان پایه ایی برای موسیقی کودک می باشد.

یکی از خلاقیت های این روش استفاده از علائم دست و انگشتان برای یادگیری نت های موسیقی است ، به این صورت که هر شکل خاص از دست و انگشت نماد یک نت موسیقی است که برای یادگیری نت به بچه ها در سنین پاین بسیار ساده وقابل فهم است.

این علائم دست با سلفژ و خواندن نت با دهان ترکیب می شود که سبب یادگیری صحیح خواندن در گام موسیقی می شود.

و همچنین از یک سیستم صداهای ریتمیک برای یادگیری ریتم و سرعت استفاده می شود.

از طریق این درس های ترکیبی کودکان به طور طبیعی به خواندن و تشخیص نت با شنیدن صدا مسلط خواهند شد.

روش آموزش کودک سوزوکی

روش سوزوکی توسط دکتر دانیل شینیچی سوزوکی ، یک ویولنیست مشهور ژاپنی ابداع شده است. او برای دادگاه امپریال ژاپن ساز میزد و یک گروه چهار نفره را با خواهر و برادرانش تشکیل داد.

دکتر سوزوکی روش خود را برای اموزش ویولون به کودکان در یک مدرسه موسیقی در ژاپن و در سال ۱۹۶۴ اغاز کرد و این روش را به آمریکا معرفی نمود.

سوزوکی روش آموزشی خود را بر اساس توانایی ذاتی کودک برای یادگیری زبان مادری پایه ریزی کرده است.

او اصول اساسی درک زبان مادری را در یادگیری موسیقی به کار برد و روش خود را رویکرد زبان مادری نامید.

از طریق گوش دادن ، تکرار ، حفظ کردن ، ساختن واژگان و…

که بدین صورت موسیقی بخشی از وجود کودک می شود.

آموزش-موسیقی-کودک-بهترین-شرق--آموزشگاه-تهران-

در مدرسه موسیقی ، کودکان شروع به یاد گرفتن درس های ویولن در سن ۲ یا ۳ سالگی می کنند.

دانش آموزان سوزوکی ابتدا آهنگ های بزرگ کلاسیک و قطعات موسیقی را به صورت منظم گوش میدهند که در نهایت آن ها را یاد خواهند گرفت.

در حالی که دانش آموزان در مدرسه هستند موسیقی به صورت مداوم پخش می شود تا آنها را در موسیقی غوطه ور سازند.

این کار باعث می شود کودکان به مرور زمان گوش موسیقیایی خود را قوی کنند و همچنین تغییر گام ، زمان بندی و سرعت را در موسیقی تشخیص دهند.

دانش آموزان با مشاهدۀ یاد می گیرند و به صورت گروهی آموزش می بینند و تعامل اجتماعی و همکاری در میان دانش آموزان تقویت می شود.

روش سوزوکی بر اهمیت نفوذ و دخالت والدین در آموزش موسیقی کودکان تاکید دارد.

والدین تشویق می شوند تا با معلمان همکاری کنند تا به یک هدف مشترک برسند.

والدین می توانند در کلاس شرکت کنند و به عنوان معلم در خانه عمل کنند.

متد آموزشی دالکروز

روش دالکروز ، که به عنوان روش حرکات موزون نیز شناخته می شود ، روشی دیگری است که اساتید برای تدریس مفاهیم موسیقی استفاده می کنند.

امیل جاش دال کروز ، آهنگساز و مدرس موسیقی سوئیسی ، این روش را برای آموزش ریتم ، ساختار و بیان موسیقی از طریق ترکیب موسیقی و حرکات جنبشی بدن توسعه داد.

این روش با تمرین های شنیداری و سلفژ آغاز می شود تا گوش موسیقیایی کودک را تقویت کند.

تفاوت آموزش سلفژ در روش دالکروز این است که همیشه با حرکات موزون بدن ترکیب می شود.

آموزش-موسیقی-به-کودکان-آموزشگاه-موسیقی-تهران-

هنرجویان ابتدا موسیقی را گوش می دهند سپس قطعه ای را که می شنوند با حرکات موزون بدنی که به صورت بداهه اجرا می شود بیان می کنند مثلا نت و ریتم را با قدم زدن و کف زدن نشان می دهند.

بداهه انجام دادن حرکات یکی دیگر از ویژگی های این روش است که به دانش آموزان کمک می کند واکنش ها و پاسخ های فیزیکی خود به موسیقی را بروز دهند.

فلسفه این روش آن است که بهترین حالت یادگیری موسیقی زمانی است که از طریق حواس چندگانه انجام شود.

دال کروز معتقد بود که موسیقی باید از طریق حسگرهای لمسی، زیبایی شناختی ذهنی و بصری آموزش داده شود.

در ایالات متحده، کالج های معتبری از جمله دانشگاه کارنگی ملون ، کلمبیا کالج ، دانشگاه مریلند و کالج پارک مدرک و مجوزهای تدریس به روش دالکرز را ارائه می دهند.

مقایسه با روش های سنتی آموزش موسیقی کودک

در روش های سنتی آموزشها اغلب به صورت انفرادی می باشد و قابلیت استفاده از فعالیت های گروهی و افزایش و تعامل کودکان با یکدیگر کم است.

در روش های قدیمی به دلیل رسمی بودن کلاس های موسیقی و سخت بودن شروع آموزش کودکان ، امکان انگیزه و اشتیاق در کلاس و لذت از بردن از تمرین موسیقی کمتر است.

این متد ها بر مبنای یک مسیر وفرایند آموزشی بری کودکان پیش می رود که کودکان را در طول مسیر یادگیری موسیقی همراهی می کند .

بر خلاف روش های سنتی ، در این روش ها نقش والدین و تاثیر گذاری آنها بر یادگیری کودک بیشتر می باشد که باعث علاقه مندی و انگیزه بیشتر کودکان در خارج از کلاس و محیط منزل برای تمرین موسیقی می شود.


آموزشگاه موسیقی شمال تهران

آموزشگاه موسیقی شرق تهران

 آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی  – آموزشگاه موسیقی شرق تهران پیروزی  – آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – آموزشگاه موسیقی خیابان پیروزی  – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی پیروزی – استاد آواز علی زند وکیلی – پیانو 

کنسرت همزبانیِ گروه موسیقی «همایون» به سرپرستی «حسین پرنیا» برگزار شد

با حضور اساتیدی چون مجید درخشانی، صدیق تعریف، فاضل جمشیدی، هادی منتظری
کنسرت همزبانیِ گروه موسیقی «همایون» به سرپرستی «حسین پرنیا» برگزار شد

آموزشگاه موسیقی

کنسرت همزبانیِ گروه موسیقی «همایون» به سرپرستی «حسین پرنیا» و خوانندگی «سروش مظفری»

در سالن سوره حوزه هنری برگزار شد.

«شاهرخ رنجکش» -مدیر هنری این گروه-درباره‌ی این کنسرت می‌گوید:‌ «کنسرت همزبانی در تاریخ 25 آبان

ماه در سالن سوره به‌روی صحنه رفت و علاقه‌مندان موسیقی ایرانی شبی خاطره‌انگیز و رویایی را تجربه کردند.
این کنسرت پر از حس و پند و اندرز همراه با معنویت خاصی بود، طوری که شب سرد پاییزی را با لبخند و
رضایت علاقمندان، به گرمای معنوی و عاشقانه تبدیل کرد. تنظیم و آهنگسازی حسین پرنیا مانند همیشه
سراپا شور و احساس بود. بداهه خوانی سروش مظفری که از خوانندگان و ردیف دانان خوب کشور می باشد
گرما و حس خاصی به محفل همزبانی داد . تلفیق شعر و آواز ، و احساس و ارائه درست اشعار از مشخصه
های ممتاز این خواننده بود. گروه همایون در کنسرت همزبانی میزبان اساتیدی چون مجید درخشانی، صدیق
تعریف، استاد فاضل جمشیدی، هادی منتظری، حسینی، گلستانی، شیرچی (خوشنویس) ، ماچیانی (نگارگر)،

عباسپور (شاعر)، سفیر ساحل عاج و رییس روابط ایران و ساحل عاج و دیگر عزیزان بود.

«رنجکش از برگزاری کنسرتی با استاد مجید درخشانی در آینده نزدیک خبر داد و در پایان خاطر نشان کرد: « از

همه عزیزانی که در همزبانی با ما همراه و همدل شدند و حمایت کردند سپاسمندم، سعی من در برگزاری
کنسرت، شناساندن و اجرای موسیقی فاخر و ریشه دار کلاسیک دستگاهی ایران برای علاقمندان اصلی این
هنر است و امید دارم که به آن دست پیدا کنم.»

آموزش آواز,آموزش آواز ایرانی,آموزش بربرط,آموزش پیانو,آموزش ساز,آموزش سازهای موسیقی,آموزشگاه موسیقی هیوا,آموزش ویولن,آموزش ویولنسل,آموزشگاه موسیقی,آموزشگاه موسیقی,بهترین آموزشگاه موسیقی