آموزش پیانو در شرق تهران
آموزس و تدریس دوره های مبتدی تا حرفه ای پیانو در بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران هیوا
با برترین اساتید دانشگاهی خانم و آقا
ثبت نام کلاس بصورت حضوری و غیر حضوری و آنلاین
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن – ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان – ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها – آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران
نوشتهها
بهترین تمرینات برای نوازندگی پیانو
بهترین تمرینات برای نوازندگی پیانو
برای یادگیری و نواختن پیانو، تمرینهای مؤثر و نکات مهمی وجود دارند که با رعایت آنها میتوانید پیشرفت چشمگیری داشته باشید.
در اینجا به برخی از بهترین تمرینها و نکات کلیدی اشاره میکنم:
تمرینهای اساسی و تکنیکی:
-
تمرین انگشتان (Finger Exercises):
-
هانون (Hanon): تمرینهای هانون مجموعهای از تمرینهای تکنیکی هستند که به تقویت انگشتان، افزایش استقامت و بهبود هماهنگی کمک میکنند. این تمرینها شامل نواختن پیوسته و تکراری نتها در الگوهای مختلف است.
-
چرنی (Czerny): تمرینهای چرنی نیز مانند هانون، به تقویت تکنیکهای مختلف پیانو کمک میکنند. این تمرینها شامل گامها، آرپژها و تمرینهای ریتمیک هستند.
-
-
گامها و آرپژها (Scales and Arpeggios):
-
گامها: تمرین گامها در تمامی کلیدها (ماژور و مینور) به شما کمک میکند تا با ساختار موسیقی و نتها در هر کلید آشنا شوید. همچنین، تمرین گامها به بهبود مهارت انگشتگذاری و سرعت نواختن کمک میکند.
-
آرپژها: تمرین آرپژها نیز مانند گامها، به شما کمک میکند تا با آکوردهای مختلف و نحوه نواختن آنها آشنا شوید. آرپژها همچنین به تقویت انگشتان و بهبود تکنیک نواختن آکوردها کمک میکنند.
-
-
تمرین ریتم (Rhythm Practice):
-
استفاده از مترونوم: تمرین با مترونوم به شما کمک میکند تا ریتم دقیقی داشته باشید و سرعت نواختن خود را کنترل کنید. سعی کنید با سرعتهای مختلف تمرین کنید و به تدریج سرعت را افزایش دهید.
-
تمرین ریتمهای مختلف: تمرین ریتمهای مختلف مانند نتهای سیاه، سفید، چنگ و دولاچنگ، به شما کمک میکند تا با الگوهای ریتمیک مختلف آشنا شوید و مهارتهای ریتمیک خود را بهبود بخشید.
-
-
تمرین قطعات ساده (Simple Pieces):
-
قطعات آموزشی: از قطعات آموزشی ساده شروع کنید و به تدریج قطعات پیچیدهتر را تمرین کنید. این کار به شما کمک میکند تا مهارتهای خود را به تدریج افزایش دهید و از نواختن پیانو لذت ببرید.
-
قطعات مورد علاقه: قطعاتی را انتخاب کنید که به آنها علاقه دارید. این کار باعث میشود تا با انگیزه بیشتری تمرین کنید و از پیشرفت خود لذت ببرید.
-
نکات مهم بهترین تمرینات برای نوازندگی پیانو :
-
تمرین منظم:
- تعیین زمان مشخص: سعی کنید هر روز در زمان مشخصی تمرین کنید. این کار به شما کمک میکند تا تمرین پیانو را به یک عادت تبدیل کنید.
- تمرین کوتاه و مؤثر: به جای تمرین طولانی و خستهکننده، تمرینهای کوتاه و مؤثر را در نظر بگیرید. 30 دقیقه تمرین متمرکز بهتر از 2 ساعت تمرین بیهدف است.
-
صبر و پشتکار:
- پیشرفت تدریجی: یادگیری پیانو زمان میبرد. صبور باشید و به تدریج پیشرفت خواهید کرد.
- عدم دلسرد شدن: اگر در ابتدا با مشکلاتی مواجه شدید، دلسرد نشوید. با تمرین و پشتکار میتوانید بر مشکلات غلبه کنید.
-
توجه به وضعیت بدنی:
- نشستن صحیح: درست نشستن پشت پیانو بسیار مهم است. سعی کنید صاف بنشینید و شانههای خود را رها کنید.
- آرنجها و مچها: آرنجهای خود را کمی خم نگه دارید و مچهای خود را رها کنید. این کار به شما کمک میکند تا با راحتی بیشتری بنوازید.
-
استفاده از منابع آموزشی:
- معلم پیانو: اگر امکانش را دارید، از یک معلم پیانو کمک بگیرید. معلم میتواند به شما در یادگیری تکنیکهای صحیح و رفع اشکالات کمک کند.
- کتابها و ویدیوهای آموزشی: از کتابها و ویدیوهای آموزشی برای یادگیری تکنیکها و قطعات جدید استفاده کنید.
-
گوش دادن به موسیقی:
- گوش دادن فعال: به قطعات پیانویی که دوست دارید گوش دهید و سعی کنید نتها و الگوهای موسیقی را تشخیص دهید.
- تحلیل موسیقی: سعی کنید قطعات موسیقی را تحلیل کنید و ساختار آنها را درک کنید. این کار به شما کمک میکند تا درک عمیقتری از موسیقی داشته باشید.
نکات تکمیلی:
-
تمرین با هدف: قبل از شروع تمرین، هدف خود را مشخص کنید. میخواهید چه چیزی را تمرین کنید و به چه نتیجهای برسید؟
-
ضبط کردن تمرین: تمرین خود را ضبط کنید و به آن گوش دهید. این کار به شما کمک میکند تا اشتباهات خود را شناسایی کنید و آنها را اصلاح کنید.
-
استراحت: در طول تمرین، استراحتهای کوتاهی داشته باشید. این کار به شما کمک میکند تا از خستگی جلوگیری کنید و تمرکز خود را حفظ کنید.
-
لذت بردن: از نواختن پیانو لذت ببرید. اگر از تمرین لذت ببرید، با انگیزه بیشتری تمرین خواهید کرد و پیشرفت بیشتری خواهید داشت.
با رعایت این تمرینها و نکات، میتوانید به یک نوازنده پیانو ماهر تبدیل شوید. موفق باشید!

آموزشگاه موسیقی شرق تهران – ثبت نام کلاس موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی
آموزش پیانو
آموزش پیانو
آموزشگاه موسیقی
آموزش پیانو
این ساز در سیر تحول سازهای زهی و اصولا در زمان پیدایش موسیقی با قدمت شش هزار ساله،
اولین بار توسط شخصی به نام بارتولمئو کریستوفوری یکی از اساتید مشهور سازنده کلاوسن،
سازی که به عنوان پدر پیانو شناخته می شود و صدایی مانند سنتور دارد.
در سال 1790 میلادی در شهر فلورانس ایتالیا ساخته شد. این استاد بزرگ به فکر افتاد
که نواقص کلاوسن را با تبدیل مضرابهای مختلف که با فشار شسصتی ها از زیر به سیم های ساز برخورد می کرد
و تعویض به چکش رفع نماید. اختراع او در دنیای موسیقی اهمیت فراوان یافت.
کریستوفوری احتمالا خود نیز نمی دانست چه تحول عظیمی در جهان موسیقی به وجود خواهد آورد.
کار مهم او این بود که از چکش های نمد پوش استفاده کرد.
به علاوه اهرم جدیدی ساخت که چکش بتواند پس از ضربه روی سیم به سرعت برگردد.
با این ابداع کلاوسن دگرگون شد و صدایی تازه در موسیقی به وجود آمد.
به همین علت کریستوفوری برای معرفی ساز جدید نام نسبتا طولانی زیر را به کار برد.
یعنی کلاوسن با صدای آهسته و بلند این نامگذاری لازم بود تا وجه تمایز پیانو را با کلاوسن نشان دهد.
انواع پیانو:
1. پیانو دیواری
در این ساز سیم های پیانو به صورت عمودی قرار گرفته و اهرم ها از طریق فشار
بر روی شستی ها با زاویه 35 درجه چکش ها را به طرف سیم برده و بعد از ضربه زدن به سرعت بر می گرداند.
2. پیانو رویال:
در این ساز سیم های پیانو به صورت افقی قرار گرفته و اهرم ها از طریق فشار بر روی شستیها
با زاویه 35 درجه چکش را به طرف سیم به بالا پرتاب می کند و با سرعت زیاد به سیم ها ی افقی ضربه می زند،
نظر به اینکه هر چه طول سیمها بیشتر باشد صدای پیانو مطلوبتر می شود.
پیانو های دیواری نظر به محدودیت ارتفاع حداکثر تا ارتفاع 135 سانتی متر ساخته شده
استو در پیانوی رویال نظر به اینکه در سطح محدودیتی ندارد
هم اکنون پیانوهایی تا طول 308 سانتی متر نیز ساخته شده است.
پیانو لا:
در سالهای دهه 1860 میلادی پیانوهایی ساخته شده بود که بدون نوازنده آهنگ می نواخت
و نیازی به نوازنده نداشت. تنها به وسیله پدالهای دوگانه و با فشار دادن روی هر پدال کارتهای سوراخ شده
مخصوص به ترتیب به محل مکانیزم پیانو وارد شده و شستی های مورد نظر را حرکت می دادند
که چکش های مربوطه به سیم ها اصابت کرده و آهنگهای از پیش تعیین شده را اجرا می کرد.
وسعت صدای پیانو عبارت است از هفت اکتاو یا بیشتر.
به علت بزرگی وسعت صدای پیانو نت نویسی آن بر روی دو حامل صورت می گیرد
که معمولا حامل زیرین برای اجرا با دست چپ و حامل بالایی برای اجرا با دست راست اختصاص یافته است.
می نمودند.
این ساز در سیر تحول سازهای زهی و اصولا در زمان پیدایش موسیقی با قدمت شش هزار ساله،
اولین بار توسط شخصی به نام بارتولمئو کریستوفوری یکی از اساتید مشهور سازنده
کلاوسن، سازی که به عنوان پدر پیانو شناخته می شود و صدایی مانند سنتور دارد.
در سال 1790 میلادی در شهر فلورانس ایتالیا ساخته شد. این استاد بزرگ به فکر افتاد
که نواقص کلاوسن را با تبدیل مضرابهای مختلف که با فشار شسصتی ها از زیر به سیم های ساز برخورد می کرد
و تعویض به چکش رفع نماید. اختراع او در دنیای موسیقی اهمیت فراوان یافت.
کریستوفوری احتمالا خود نیز نمی دانست چه تحول عظیمی در جهان موسیقی به وجود خواهد آورد.
کار مهم او این بود که از چکش های نمد پوش استفاده کرد.
به علاوه اهرم جدیدی ساخت که چکش بتواند پس از ضربه روی سیم به سرعت برگردد.
با این ابداع کلاوسن دگرگون شد و صدایی تازه در موسیقی به وجود آمد.
به همین علت کریستوفوری برای معرفی ساز جدید نام نسبتا طولانی زیر را به کار برد.
یعنی کلاوسن با صدای آهسته و بلند این نامگذاری لازم بود تا وجه تمایز پیانو را با کلاوسن نشان دهد.
انواع پیانو:
1. پیانو دیواری
در این ساز سیم های پیانو به صورت عمودی قرار گرفته و اهرم ها از طریق فشار بر روی شستی ها
با زاویه 35 درجه چکش ها را به طرف سیم برده و بعد از ضربه زدن به سرعت بر می گرداند.
2. پیانو رویال:
در این ساز سیم های پیانو به صورت افقی قرار گرفته و اهرم ها از طریق فشار بر روی شستیها
با زاویه 35 درجه چکش را به طرف سیم به بالا پرتاب می کند و با سرعت زیاد به سیم ها ی افقی ضربه می زند،
نظر به اینکه هر چه طول سیمها بیشتر باشد صدای پیانو مطلوبتر می شود.
پیانو های دیواری نظر به محدودیت ارتفاع حداکثر تا ارتفاع 135 سانتی متر ساخته شده
استو در پیانوی رویال نظر به اینکه در سطح محدودیتی ندارد
هم اکنون پیانوهایی تا طول 308 سانتی متر نیز ساخته شده است.
پیانو لا:
در سالهای دهه 1860 میلادی پیانوهایی ساخته شده بود که بدون نوازنده آهنگ می نواخت
و نیازی به نوازنده نداشت. تنها به وسیله پدالهای دوگانه و با فشار دادن
روی هر پدال کارتهای سوراخ شده مخصوص به ترتیب به محل مکانیزم پیانو وارد شده
و شستی های مورد نظر را حرکت می دادند که چکش های مربوطه به سیم ها اصابت کرده
و آهنگهای از پیش تعیین شده را اجرا می کرد.
وسعت صدای پیانو عبارت است از هفت اکتاو یا بیشتر.
به علت بزرگی وسعت صدای پیانو نت نویسی آن بر روی دو حامل صورت می گیرد
که معمولا حامل زیرین برای اجرا با دست چپ و حامل بالایی برای اجرا با دست راست اختصاص یافته است.

آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی شرق تهران پیروزی – آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – آموزشگاه موسیقی خیابان پیروزی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی پیروزی – استاد آواز علی زند وکیلی – آموزش پیانو
ساختار پیانو های آکوستیک به چه شکلی است
ساختار پیانو های آکوستیک به چه شکلی است
از نظر ساختار و مکانیزم، گراند پیانو های آکوستیک و پیانوهای دیواری تفاوت هایمشخصی با هم دارند، ولی به طور کل هر دو نوع این پیانوها از نظر عملکرد و اجزایشان بخش های مشابهی دارند که
در ادامه به آنها پرداخته ام :
فریم یا چارچوب، اسکلتی است که سایر بخش های داخلی پیانو را در خود نگه می دارد. فریم ها معمولاً از چوب هستند ولی گاهی برای افزایش استحکام از میله های آهنی در درون آنها استفاده می شود.
در پیانوهای گرند، فریم از زیر پیانو و در پیانوهای دیواری از پشت قابل مشاهده می باشد.
ساند بورد (Sound Board)
ساند بورد یکی از مهمترین بخش های یک پیانو محسوب می شود.
وظیفه ساند بورد تقویت، رزونانس و پخش صدای تولید شد توسط سیم هاست.
این بخش که از صفحه ای از چوب به قطر تقریباً ۱۰ میلیمتر ساخته شده با ارتعاش سیم ها به لرزه در آمده و موجب تقویت صدا می شود.
بر روی ساند بورد قطعات بلندی از چوب به شکل نوار نصب می شود که به پل یا بریج (Bridge) موسومند.
وظیفه بریج نگه داشتن یک سر سیم های پیانو می باشد.
سر دیگر سیم ها به سیمگیرها بسته شده است.
تغییرات ناگهانی دما و رطوبت می تواند موجب انبساط و یا انقباض ساند بورد شده و در نتیجه این تغیرات، باعث
بروزمشکلاتی مانند تغییر کوک و در موارد حادتر ترک برداشتن آن شود.
از این رو رطوبت و خشکی شدید هوا بزرگترین دشمنان ساند بورد هستند.
ساندبوردهای مرغوب معمولاً از چوب درخت صنوبر ساخته می شوند
و هرچه رگه ها یا شیارهای روی چوب – که به صورت خط های موازی هستند – بیشتر باشد کیفیت ساند بورد بهتر بوده
و به همان نسبت کیفیت صدا و تحمل پذیری آن در مقابل تغیرات آب و هوایی بیشتر است.
در ساند بوردهای بسیار مرغوب، شیارهایی با حدود ۱۸ تا ۲۰ عدد در هر اینچ (۷ تا ۸ شیار در هر سانتیمتر) را می توانید مشاهده کنید.
آموزشگاه موسیقی
صفحه چدنی (Cast-Iron Plate)
در قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم فریم های پیانو برای تحمل فشار زیاد سیم ها به اندازه کافی مقاوم نبودند.
این فریم ها که کاملاً از چوب بودند در مقابل فشار سیم ها و تغییرات محیطی بسیار ضعیف بودند.
با طراحی و ورود فریم های آهنی در اوایل قرن بیستم، تحول عظیمی در صنعت تولید پیانو ایجاد شد.
در واقع همه پیانوهای مدرن امروزی دارای یک صفحه یکپارچه چدنی در ساختار خود هستند.
استفاده از صفحه های مقاوم چدنی به دلیل تحمل پذیری بسیار بیشترشان در مقابل فشار سیم ها، امکان کوک پیانو به استاندارد A-440 (نت لا با فرکانس ۴۴۰ هرتز ) که به کوک کنسرتی موسوم است را فراهم کرد.
صفحه های چدنی طراحی شده اند تا بتوانند فشارهای بسیار بالای سیم ها را تحمل کنند.
بد نیست بدانید در پیانوهای دیواری و یا گراند پیانوهای با ابعاد متوسط، فشار و تنشی که یک سیم تحمل می کند برابر ۷۰ کیلوگرم و در مجموع ۲۳۰ سیم، حدود ۱۸ تن (۱۸۰۰۰ کیلوگرم) می باشد.
این مقدار تنش در کنسرت گراندها نزدیک به ۲۸ تن (۲۸۰۰۰ کیلوگرم) است!
تخته سیمگیرها (Pin-Block)
تخته سیمگیرها، بلوک چوبی سخت و چند لایه ای به قطر حدوداً ۳/۲ سانتیمتر است که سیمگیرهای پیانو را در خود نگاه می دارد.
سیمگیر خود قطعه کوچک میله ای شکلی است که سوراخی در یک سر آن قرار دارد.
انتهای این میله درون تخته محکم شده و سیم پیانو به سوراخ سر آن بسته و تابیده می شود.
در این تخته، لایه های مختلفی از چوب با جهت های متفاوت محکم به هم چسبانده می شوند تا بیشترین مقاومت را در برابر چرخش سیمگیرها داشته باشند.
تخته سیمگیرها بین صفحه چدنی و فریم چسبیده و محکم چفت می شوند.
اکشن(Action)
اکشن در واقع قلب پیانو به حساب می آید. این بخش بیشتر قطعات پیانو مانند کلیدها، چکش ها، اهرم های تکرار، دمپرها و … را در خود جای داده است.
تمامی این قطعات روی هم سوار شده و در کنار هم بر روی یک فریم آهنی قرار گرفته و فرم یکپارچه ای را تشکیل می دهند.
پدال ها
پدال ها اهرم های پایی هستند که در زیر پیانو تعبیه شده اند. به کمک این پدال ها نوازنده می تواند کیفیت و حالت صدای ساز را کنترل کند.
پیانوهای امروزی معمولاً دارای سه نوع پدال هستند که در زیر به توضیح آنها پرداخته ام :
۱- پدال طنین (Sustain Pedal)
این پدال موجب فاصله گرفتن همه دمپرهای پیانو از سیم ها می شود.
دمپر یا خفه کن قطعه ای از جنس نمد می باشد که به صورت عادی روی سیم پیانو قرار دارد و مانع ارتعاش آن می شود.
تقریباً هر کلید پیانو به جز کلید های قسمت های زیر یا نازک آن یک دمپر مخصوص به خود دارد.
وقتی نوازنده پدال طنین را که درسمت راست قرار گرفته نگه می دارد همه دمپر ها همزمان از سیم فاصله می گیرند.
این کار موجب می شود تا صدای پیانو به واسطه تاثیر اصوات هماهنگ و هارمونیک سیم های پیانو بر روی یکدیگر، پر طنین تر و زیبا تر به گوش برسد.
۲- پدال سوستنوتو یا پدال تمرین (Sostenuto Pedal)
پدال وسط پیانو در پیانوهای مختلف کارهای مختلفی انجام می دهد.
در بیشتر گراند پیانوهای مدرن این پدال به پدال سوستنوتو موسوم است.
نقش این پدال در این ساز ها عقب نگه داشتن دمپر یک و یا گروهی از کلید های پیانو است.
در اکثر پیانوهای دیواری این پدال موجب می شود تا پرده ای از نمد مابین سیم ها و چکش های پیانو قرار گیرد.
این کار صدای ساز را تا حد زیادی کم کرده و در نتیجه انجام تمرینات پیانو بدون ایجاد مزاحمت برای دیگران راحت تر خواهد شد.
پدال وسط در بسیاری از پیانوها ممکن است اصلاً وجود نداشته اشد.
در پیانوهای دیجیتال پدال وسط به جز ایجاد سوستنوتو ممکن است نقش های مختلفی داشته باشد.
هنگامی که این پدال گرفته می شود چکش های پیانو به سیم ها نزدیک تر می شوند.
این کار از شدت ضربات کاسته و در نتیجه حد صدای پیانو و البته کیفیت و جنس آن را تغییر می دهد. از این رو به این پدال پدال نرم گفته می شود.

ساختار پیانو های آکوستیک به چه شکلی است
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی شرق تهران پیروزی – آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – آموزشگاه موسیقی خیابان پیروزی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی پیروزی – استاد آواز علی زند وکیلی – ثبت نام کلاس موسیقی – استاد خوب خانم و آقا برای بزرگسال و کودکان – تدریس جرفه ای –








