آموزش موسیقی کودک

بهترین روش های آموزش موسیقی کودک در جهان

روش های متنوعی در تدریس موسیقی وجود دارد که توسط اساتید مختلف استفاده می شوند.

بعضی از بهترین شیوه های آموزش موسیقی کودکان ، ایجاد کنجکاوی ذاتی کودک هستند و به کودکان آموزش داده می شود تا به بهترین نحو یاد بگیرند، همانگونه که کودک زبان مادری خود را یاد می گیرد.

این روش ها برای مدت طولانی مورد استفاده قرار گرفته اند، و موفقیت این روش ها تا حد زیادی ثابت شده است.

یکی از مواردی که در همه این روش ها مشترک است این است که آنها به کودکان آموزش می دهند تا فقط شنونده نباشند بلکه کودکان را تشویق می کنند تا مشارکت فعال در موسیقی داشته باشند و خلاقیت خود را در موسیقی و نوازندگی بروز دهند.

این روش ها توسط معلمان موسیقی در سراسر مدارس جهان استفاده می شود.

در اینجا چهار مورد از متد های رایج آموزش موسیقی کودک معرفی می شود.

متد آموزشی ارف

متد ارف یکی از روش های محبوب و کاربردی آموزش موسیقی کودک است که ذهن و بدن کودک را از طریق ترکیبی از آواز، رقص، بازیگری با استفاده از آلات موسیقی ساده و مخصوص این روش درگیر موسیقی می شود.

این روش توسط کارل ارف (Carl Orff)، آهنگساز آلمانی و مدرس موسیقی، در بین سال های ۱۹۲۰ تا ۱۹۳۰ ایجاد شده است وایده آن بر پایه باور کارل ارف به اهمیت ریتم و حرکت در موسیقی شکل گرفت.

ابزار های موسیقی که در این روش استفاده می شوند شامل ساز های سیلوفون(xylophones) متالوفون(metallophone) بلز، سنج، طبل، دایره و غیره است.

این روش به کودکان کمک میکند تا موسیقی را در سطح فهم و درک خود یاد بگیرند.

این کار با تاکید بر ادغام موسیقی با سایر هنرها ازجمله داستان ، شعر ، رقص و بازیگری می باشد.

به این صورت که معلم داستان یا شعر را در کلاس می خواند و دانش آموزان با استفاده از ابزارهای موسیقی بیان شده اند ، جلوه های صوتی را با نواختن اضافه می کنند.

سپس معلم با استفاده از ساز با بچه ها همراهی می کند.

روش ارف موسیقی را در چهار مرحله تقلید ، اکتشاف ، بداهه پردازی و آهنگ سازی آموزش می دهد.

متد آموزشی کودالی ( kodaly )

این روش توسط زولتان کودالی ( Zoltan Kodaly ) آهنگساز و مدرس موسیقی مجارستانی ابداع شده است.

فلسفه روش Kodaly این است که یادگیری موسیقی زمانی که از سنین پایین تر آغاز شود ، موثرتر است

و هر فرد توانایی یادگیری موسیقی را از طریق استفاده از موسیقی محلی و آهنگ های با ارزش هنری بالا را دارد.

در روش کودالی آواز به عنوان پایه ایی برای موسیقی کودک می باشد.

یکی از خلاقیت های این روش استفاده از علائم دست و انگشتان برای یادگیری نت های موسیقی است ، به این صورت که هر شکل خاص از دست و انگشت نماد یک نت موسیقی است که برای یادگیری نت به بچه ها در سنین پاین بسیار ساده وقابل فهم است.

این علائم دست با سلفژ و خواندن نت با دهان ترکیب می شود که سبب یادگیری صحیح خواندن در گام موسیقی می شود.

و همچنین از یک سیستم صداهای ریتمیک برای یادگیری ریتم و سرعت استفاده می شود.

از طریق این درس های ترکیبی کودکان به طور طبیعی به خواندن و تشخیص نت با شنیدن صدا مسلط خواهند شد.

روش آموزش کودک سوزوکی

روش سوزوکی توسط دکتر دانیل شینیچی سوزوکی ، یک ویولنیست مشهور ژاپنی ابداع شده است. او برای دادگاه امپریال ژاپن ساز میزد و یک گروه چهار نفره را با خواهر و برادرانش تشکیل داد.

دکتر سوزوکی روش خود را برای اموزش ویولون به کودکان در یک مدرسه موسیقی در ژاپن و در سال ۱۹۶۴ اغاز کرد و این روش را به آمریکا معرفی نمود.

سوزوکی روش آموزشی خود را بر اساس توانایی ذاتی کودک برای یادگیری زبان مادری پایه ریزی کرده است.

او اصول اساسی درک زبان مادری را در یادگیری موسیقی به کار برد و روش خود را رویکرد زبان مادری نامید.

از طریق گوش دادن ، تکرار ، حفظ کردن ، ساختن واژگان و…

که بدین صورت موسیقی بخشی از وجود کودک می شود.

در مدرسه موسیقی ، کودکان شروع به یاد گرفتن درس های ویولن در سن ۲ یا ۳ سالگی می کنند.

دانش آموزان سوزوکی ابتدا آهنگ های بزرگ کلاسیک و قطعات موسیقی را به صورت منظم گوش میدهند که در نهایت آن ها را یاد خواهند گرفت.

در حالی که دانش آموزان در مدرسه هستند موسیقی به صورت مداوم پخش می شود تا آنها را در موسیقی غوطه ور سازند.

این کار باعث می شود کودکان به مرور زمان گوش موسیقیایی خود را قوی کنند و همچنین تغییر گام ، زمان بندی و سرعت را در موسیقی تشخیص دهند.

دانش آموزان با مشاهدۀ یاد می گیرند و به صورت گروهی آموزش می بینند و تعامل اجتماعی و همکاری در میان دانش آموزان تقویت می شود.

روش سوزوکی بر اهمیت نفوذ و دخالت والدین در آموزش موسیقی کودکان تاکید دارد.

والدین تشویق می شوند تا با معلمان همکاری کنند تا به یک هدف مشترک برسند.

والدین می توانند در کلاس شرکت کنند و به عنوان معلم در خانه عمل کنند.

متد آموزشی دالکروز

روش دالکروز ، که به عنوان روش حرکات موزون نیز شناخته می شود ، روشی دیگری است که اساتید برای تدریس مفاهیم موسیقی استفاده می کنند.

امیل جاش دال کروز ، آهنگساز و مدرس موسیقی سوئیسی ، این روش را برای آموزش ریتم ، ساختار و بیان موسیقی از طریق ترکیب موسیقی و حرکات جنبشی بدن توسعه داد.

این روش با تمرین های شنیداری و سلفژ آغاز می شود تا گوش موسیقایی کودک را تقویت کند.

تفاوت آموزش سلفژ در روش دالکروز این است که همیشه با حرکات موزون بدن ترکیب می شود.

هنرجویان ابتدا موسیقی را گوش می دهند سپس قطعه ای را که می شنوند با حرکات موزون بدنی که به صورت بداهه اجرا می شود بیان می کنند مثلا نت و ریتم را با قدم زدن و کف زدن نشان می دهند.

بداهه انجام دادن حرکات یکی دیگر از ویژگی های این روش است که به دانش آموزان کمک می کند واکنش ها و پاسخ های فیزیکی خود به موسیقی را بروز دهند.

فلسفه این روش آن است که بهترین حالت یادگیری موسیقی زمانی است که از طریق حواس چندگانه انجام شود.

دال کروز معتقد بود که موسیقی باید از طریق حسگرهای لمسی، زیبایی شناختی ذهنی و بصری آموزش داده شود.

در ایالات متحده، کالج های معتبری از جمله دانشگاه کارنگی ملون ، کلمبیا کالج ، دانشگاه مریلند و کالج پارک مدرک و مجوزهای تدریس به روش دالکرز را ارائه می دهند.

مقایسه با روش های سنتی آموزش موسیقی کودک

در روش های سنتی آموزشها اغلب به صورت انفرادی می باشد و قابلیت استفاده از فعالیت های گروهی و افزایش و تعامل کودکان با یکدیگر کم است.

در روش های قدیمی به دلیل رسمی بودن کلاس های موسیقی و سخت بودن شروع آموزش کودکان ، امکان انگیزه و اشتیاق در کلاس و لذت از بردن از تمرین موسیقی کمتر است.

این متد ها بر مبنای یک مسیر وفرایند آموزشی بری کودکان پیش می رود که کودکان را در طول مسیر یادگیری موسیقی همراهی می کند .

بر خلاف روش های سنتی ، در این روش ها نقش والدین و تاثیر گذاری آنها بر یادگیری کودک بیشتر می باشد که باعث علاقه مندی و انگیزه بیشتر کودکان در خارج از کلاس و محیط منزل برای تمرین موسیقی می شود.


  آموزشگاه موسیقیبهترین آموزشگاه موسیقی  – آموزشگاه موسیقی شرق تهران پیروزی  – آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – آموزشگاه موسیقی خیابان پیروزی  – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی پیروزی – استاد آواز علی زند وکیلی – ثبت نام کلاس موسیقی – استاد خوب خانم و آقا برای بزرگسال و کودکان – تدریس حرفه ایآموزشگاه موسیقی پاسداران

آموزش موسیقی،آموزشگاه موسیقی،آموزشگاه موسیقی شرق تهران،کلاس موسیقی،آموزشگاه موسیقی پیروزی،آموزشگاه موسیقی منطقه سیزده،بهترین آموزشگاه موسیقی،آموزشگاه موسیقی منطقه 13،آموزش پیانو در شرق تهران،آموزش گیتار در شرق تهران،کلاس گیتار،آموزش موسیقی کودک،آموزش موسیقی کودکان،آموزش پیانو،بهترین آموزشگاه موسیقی،کلاس گیتار،آموزش گیتار،کلاس پیانو،آموزش پیانو،آموزش آواز،آموزش خوانندگی،آموزش سلفژ،آموزش صدا سازی

نوشته‌ها

ماکان حافظی_ پرستوها

ماکان حافظی_ پرستوها


آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقیآموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن –

ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان –

ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها –

آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک –

آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران –  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان –

آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیستچگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیمهیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی تمرین برای افزایش حجم صدا  –

مهارت و توانمندیهای مورد نیاز آهنگسازی – آشنایی معرفی دستگاه های موسیقی همایون – آموزش گیتار – آموزش تنبک – آموزش نی به چه کسی می گویند آهنگساز ؟

فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهیرابطه موسیقی با زندگی امروزه بشرچرا آهنگی مدام در ذهن تکرار می شود – مقاله ای بسیار مفید درباره آموزش سلفژ


آموزش ویولن

فروش گیتار «پریسلی»، دست‌نوشته «لنون» و ژاکت «جکسون»

فروش گیتار «پریسلی»، دست‌نوشته «لنون» و ژاکت «جکسون»

گیتار «الویس پریسلی» خواننده و نوازنده آمریکایی به قیمت ۳۳۴ هزار دلار به فروش رسید.

به گزارش خبرگزاری دانشجویان ایران (ایسنا)، گیتاری که «الویس پریسلی» خواننده آمریکایی ملقب به «سلطان راک اند رول» از پدرش هدیه گرفته بود، در یک حراجی نیویورکی به قیمت ۳۳۴ هزار دلار فروخته شد.

گفته می‌شود «پریسلی» به‌خاطر دریافت کمربند مشکی در ورزش کاراته، این گیتار را از پدرش هدیه گرفت. این خواننده مشهور در سال ۱۹۷۵ گیتار خود را در کنسرت کارولینای شمالی به یکی از طرفدارانش هدیه داد.

اولین پیانوی «الویس پریسلی» نیز که ارزش آن ۶۰ هزار دلار تخمین زده شده بود، به قیمت حدود ۱۴۰ هزار دلار به فروش رسید.

«الویس آرون پریسلی» (۱۹۷۷-۱۹۳۵) خواننده و هنرپیشه‌ آمریکایی و یکی از موفق‌ترین شخصیت‌ها در هنر معاصر و موسیقی آمریکای قرن بیستم بود. مرگ او در سن ۴۲ سالگی به محبوبیتش بین هوادارانش افزود.

او در دوران شکوفا شدن سبک «راک اند رول» بویژه در نیمه‌ دوم دهه ۱۹۵۰ بر آن حکمرانی می‌کرد‌، چنان که به «سلطان راک اند رول» مشهور شد.

«پریسلی» از سال ۱۹۵۶ به بعد، با اجرای ۴۵ ترانه که از هر کدام از آن‌ها بیش از یک میلیون نسخه به فروش رفت و همچنین بازی در ۳۳ فیلم سینمایی و حضور در برنامه‌های تلویزیونی و کنسرت‌ها،‌ موفقیت‌ اقتصادی رکوردشکنی را کسب کرد.

در این حراجی همچنین ترانه دست‌نویسی از «جان لنون» هنرمند سرشناس گروه موسیقی «بیتلز» به قیمت ۳۵۴ هزار و ۴۰۰ دلار به فروش رسید.

نام این ترانه «به نفع آقای کایت» بود.

«جان لنون» به‌عنوان یکی از اعضای موسس گروه «بیتلز» و یکی از تأثیرگذار‌ترین چهره‌ها در گسترش موسیقی عامه‌پسند در سراسر جهان شناخته می‌شود.

«لنون» همراه «پل مک‌کارتنی» یکی از موفق‌ترین ترانه‌سرایان قرن بیستم به‌شمار می‌رود.

زمانی که در سال ۱۹۷۰ گروه «بیتلز» از هم پاشید، او به‌صورت انفرادی حرفه‌اش را ادامه داد.

«لنون» در موسیقی سبک «راک اند رول» دهه ۱۹۶۰ میلادی تأثیر به‌سزایی داشت و برخی از ترانه‌های خوب «بیتلز» از کارهای او هستند.

«دشت‌های توت‌فرنگی برای همیشه» و «من گراز دریایی هستم» از تک‌آهنگ‌های به‌یادماندنی او به‌شمار می‌روند.

«جان لنون» در سال ۱۹۸۰ در حالی که به آپارتمان خود در ساختمان داکوتا در شهر نیویورک بازمی‌گشت، توسط یکی از طرفداران سابقش به نام «مارک دیوید چپمن» به ضرب چهار گلوله کشته شد.

به گزارش بی‌بی‌سی، در این حراجی ژاکت قرمزرنگ «مایکل جکسون» که او در تور جهانی سال ۱۹۹۷-۱۹۹۶ به تن می‌کرد، به قیمت ۲۵۶ هزار دلار یعنی چهار برابر آنچه پیش‌بینی شده بود، فروخته شد.

از دیگر یادگاری‌های هنرمندان عرضه‌شده در این حراجی می‌توان به اولین پیانوی «لیدی گاگا» اشاره کرد که پیش‌بینی می‌شد ۱۰۰ هزار دلار به فروش برسد، اما خریداری برای آن پیدا نشد.

نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است

فروش گیتار پریسلی


آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقیآموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن – ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان – ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها – آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران –  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان – آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیستچگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیمهیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی تمرین برای افزایش حجم صدا  – مهارت و توانمندیهای مورد نیاز آهنگسازی – آشنایی معرفی دستگاه های موسیقی همایون – آموزش گیتار – آموزش تنبک – آموزش نی به چه کسی می گویند آهنگساز ؟فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهیرابطه موسیقی با زندگی امروزه بشرچرا آهنگی مدام در ذهن تکرار می شود – مقاله ای بسیار مفید درباره آموزش سلفژ – فروش گیتار پریسلی

یاس: دنبال گرفتن مجوز نیستم!

یاس: دنبال گرفتن مجوز نیستم!

فیلم سینمایی «بارکد» تازه‌ترین ساخته مصطفی کیایی قرار است، همزمان با اکران عید فطر روی پرده رود. یکی از اتفاقات جالب این فیلم موسیقی تیتراژ پایانی آن است که یاسر بختیاری رپر سرشناس ایرانی که در بین مخاطبان به «یاس» معروف است، آن را اجرا کرده

استفاده از موسیقی رپ با مجوز رسمی به عنوان تیتراژ یک فیلم برای اولین بار در سینمای ایران رخ می‌دهد. به همین بهانه و مسابقه دابسمش این آهنگ، به سراغ «یاس» رفتیم.

در میان خواننده‌های زیرزمینی رپ یا گفت‌آواز، یاسر بختیاری «یاس» دو ویژگی داشته است، اول این‌که به مسائل اجتماعی حساس بوده و دوم این‌که برخلاف دیگر خوانندگان این نوع موسیقی، از کلمات رکیک استفاده نمی‌کند.

احتمالا به همین دلایل است که نوع محبوبیتش نیز با دیگران متفاوت است و عوامل فیلم «بارکد» نیز موفق شده‌اند برای استفاده از موسیقی او در تیتراژ پایانی فیلم، مجوز بگیرند.

یاس پیش از هر چیز، در گفت و گو با آی‌سینما به این موضوع اشاره می‌کند که به دنبال گرفتن مجوز برای ادامه فعالیت‌هایش نیست، او درباره نحوه همکاری‌اش با عوامل «بارکد» نیز این‌طور توضیح می‌دهد:

«بهرام (رادان)، از دوستان خوب من است، وقتی این موضوع را با من درمیان گذاشت، مصطفی کیایی را به عنوان کارگردان فیلم معرفی کرد و بعد از آن هم نسخه‌ای از فیلم‌نامه را خواندم.

البته برای اجرای تیتراژ، فیلم را هم دیدم. به نظرم فیلم جالبی آمد و ایده جالبی هم داشت.»

این خواننده، در ادامه درباره واکنش برخی از طرفدارانش که آهنگی از او، شبیه به آهنگ تیتراژ «بارکد» را شنیده بودند، نیز می‌گوید: «بله، حدود چهار سال پیش این ترک را ساخته بودم و فقط برای این‌که موسیقی با حال و هوای فیلم هماهنگ شود، بخش‌هایی از متن آن را تغییر دادم.»

از او می‌پرسیم فکر می‌کند با وجود موسیقی و اجرای او در فیلم «بارکد» طرفداران موسیقی رپ نیز از اکران فیلم در سینما استقبال کنند؟ که پاسخ می‌دهد: «شاید… اصلا نمی‌دانم.»

و درباره این‌که خودش چقدر به سینما می‌رود، می‌گوید:

«زیاد به سینما نمی‌روم، نه اینکه بگویم فیلم‌های خارجی بهترند یا خارجی‌پسند و خارجی پرست هستم، اما فیلم‌های ایرانی را خیلی کم می‌بینم.

در واقع زیبایی‌شناسی فیلم برایم خیلی مهم است، اما فیلم‌های ایرانی هم نقاط مثبتی دارند، مثلا سراغ سوژه‌های جالبی می‌روند.»

یاس در ادامه درباره این‌که فکر می‌کند سلیقه نسل جوان چقدر در فیلم‌های سینمای ایران دیده می‌شود، می‌گوید:

«یک موقعی هست که آدم‌ها به خاطر هنر و ذوقشان داخل بازی هستند و یک مواقعی هم هست که به خاطر سیاست حضور دارند.

در واقع باید سیاست بازی را بلد باشی تا حضور داشته باشی و این یعنی متاسفانه همه چیز منوط به هنرت نمی‌شود.

چیزی که الان می‌بینم این است که حضور در سینمای ایران، به این شکل است.

هر کس که قدرت بیشتری دارد، حضور دارد و مانده است و کسانی که ذوق و هنر دارند و جزو استعدادهای جوان به حساب می‌آیند در این بازی حضور ندارند، فکر می‌کنم باید مثل همین حالا که جوان‌ها نشان داده‌اند چه کارهای جالبی می‌توانند بسازند، به آن‌ها اجازه فعالیت بیشتری داد.»

با توجه به این‌که در سی و چهارمین جشنوراه فجر، بیشترین جوایز به یک فیلم‌اولی و استعداد جوان اختصاص یافته بود، نظر او را درباره فیلم تحسین شده این جشنواره

یعنی «ابد و یک روز» را نیز می‌پرسیم، فیلمی که متهم به سیاه‌نمایی شده بود، یاس که این فیلم را دیده است، درباره آن می‌گوید: «به نظرم بدتر از این‌ها هم در جامعه ما هست.

چیزهایی که من دیده‌ام با آثاری که با این موضوعات وجود دارند، همخوانی دارد.»

با وجود این‌که یاس تاکید می‌کند به دنبال گرفتن مجوز نیست، می‌پرسیم به نظر او، اتفاق «بارکد» می‌تواند دریچه‌ای برای توجه به سلیقه نسل جوان و حضور موسیقی رپ در سینما باشد یا خیر؟

که پاسخ می‌دهد:

«ببینید اگر مسئولان در این مورد روشنفکرانه برخورد کنند و بستر را برای افتادن این اتفاق در این عرصه باز بگذارند، ممکن است. یعنی ماجرا به شکلی نباشد که کسی ورقه من را تصحیح کند.

رپ فارسی با کسانی شروع شد که تعدادشان به ده نفر می‌رسد. در واقع آغازکننده بازی کسان دیگری بوده‌اند و اگر کسی قرار باشد در کاغذ من دست ببرد، به نفع من نیست.»

با توجه به تجربه «بارکد»، از او می‌پرسیم قصد دارد باز هم در سینمای ایران حضور داشته باشد؟ که پاسخ می‌دهد: «اگر قرار باشد در موسیقی فیلم حضور داشته باشم و با سوژه‌های جالبی هم روبرو شوم، چرا که نه؟»

او همچنین درباره حضور خوانندگان و ورزشکاران در عرصه بازیگری هم با اشاره به این‌که این کار را قضاوت نمی‌کند، این‌طور نظر می‌دهد:

«اگر کار هنرمندان عرصه‌های دیگر در بازیگری خوب باشد قابل قبول است.

اما به نظرم هر کسی استعدادی دارد و یک عمر هم وقت پای آن صرف کرده است. این‌که مثلا من بخواهم در عرصه دیگری یک سعی‌ای هم بکنم برای شخص من جالب نیست.»

البته تیتراژی که «یاس» برای «بارکد» خوانده چند ماهی زودتر از نمایش عمومی فیلم در دسترس قرار داده شده و دلیل این اتفاق نیز مسابقه دابسمشی است که تا زمان اکران «بارکد» یعنی عید فطر برگزار می‌شود.

«بارکد» پنجمین مصطفی کیایی است که در بخش سودای سیمرغ سی و چهارمین جشنواره فیلم فجر نیز حضور داشت. در خلاصه داستان این فیلم آمده است:

«پشت هر آدمی داستانی هست و پشت هر داستانی یه آدم، بهتره قبل از هر قضاوتی یکم صبر داشته باشیم.»

و بهرام رادان، محسن کیایی، سحر دولتشاهی، بهاره کیان‌افشار، پژمان بازغی و رضا کیانیان از بازیگران این فیلم هستند.

نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است


آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقیآموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن – ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان – ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها – آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران –  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان – آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیستچگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیمهیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی تمرین برای افزایش حجم صدا  – مهارت و توانمندیهای مورد نیاز آهنگسازی – آشنایی معرفی دستگاه های موسیقی همایون – آموزش گیتار – آموزش تنبک – آموزش نی به چه کسی می گویند آهنگساز ؟فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهیرابطه موسیقی با زندگی امروزه بشرچرا آهنگی مدام در ذهن تکرار می شود – مقاله ای بسیار مفید درباره آموزش سلفژ

تور کنسرت‌ اردشیر کامکار

تور کنسرت‌های اردشیر کامکار از تابستان آغاز خواهد شد

«اردشیر کامکار» که سال گذشته تور کنسرت‌های خود را با «وحید تاج» برگزار کرد، قرار است تابستانِ سال جاری، دوباره تور کنسرت‌هایش را ادامه دهد و این در حالی است که این روزها مشغول نگارش کتاب آموزش دوره‌ی ابتدایی تا عالی برای کمانچه است.

او همچنین قطعات خود برای کمانچه را نیز در کتاب دیگری گردآوری کرده است که شامل ۱۵۰ قطعه‌ی او برای این ساز است.

«اردشیر کامکار» که شاگردِ بسیاری از کمانچه‌نوازان نسلِ دوم است، ضمن بیان این مطلب توضیح می‌دهد که در حال حاضر سه کتاب در دستِ تالیف دارد؛

یکی کتاب آموزش موسیقی دوره‌ی ابتدایی تا عالی کمانچه نوازی، دیگری آواهای موسیقی ایرانی – از موسیقی سنتی تا نواحی- برای کمانچه و دیگری هم تعدادی از ساخته‌های خودش برای این ساز.

این در حالی است که او بعد از ماهِ‌ رمضان، تور کنسرت‌هایش را بارِ دیگر آغاز خواهد کرد. این برنامه سال گذشته در دو بخش فارسی و کردی اجرا شد و «وحید تاج» بخش فارسی و «حشمت رجب‌زاده» بخش‌های کردی آن را خواند.

در این اجراها تصنیف «زهی عشق» با شعری از مولانا، «دیار متروک» با شعری از سایه، تصنیف «بازآمدن» با شعری از مولانا‌ و تصنیف «دل دیوانه» با شعری از جبار امیری اجرا شدند

و در بخش کردی نیز، قطعاتی لری،‌ بختیاری و کردی با تنظیمِ کامکار اجرا شدند که از جمله‌ی آن می‌توان به آسمون ابری، مقام عزیز بیگی‌، امشو بارون بباره‌ و غیره اشاره کرد.

در این کنسرت‌ها، سیاوش کامکار (سنتور)، نیریز کامکار (تار)، کامبیز گنجه‌ای (تمبک)، نگار خارکن (کمانچه)، سیروان منهوبی (عود)،‌ ترگل خلیقی (رباب)،‌ کامران احمدی (دف) و قاسم رحیم‌زاده (تار) به عنوان نوازنده حضور دارند.

این در حالی است که «اردشیر کامکار» هم‌اینک مشغول آهنگسازی قطعاتی هم برای همین گروه است که در آینده اجرا خواهد شد.

این در حالی است که این آهنگساز و نوازنده‌ی کمانچه، قرار است به زودی همراه با گروه موسیقی «کامکارها» به نفع موسسه‌ی خیریه محک، «شادیانه‌»ها را اجرا خواهند کرد.

تور کنسرت‌ اردشیر کامکار

نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است

سراج ، اشرف‌زاده و آفاق در میلاد نخواندند!

 سراج ، اشرف‌زاده و آفاق در میلاد نخواندند!

 

تهیه کننده کنسرت های حسام الدین سراج ، حجت اشرف زاده و کاوه آفاق که قرار بود طی روزهای اخیر در برج میلاد تهران برگزار شود درباره لغو این اجراهای زنده توضیحاتی را ارائه داد.

سیدمحمدحسین تفرشی مدیر برنامه و تهیه‌کننده حسام الدین سراج، حجت اشرف زاده و کاوه آفاق در گفتگو با خبرنگار مهر بیان کرد:

طبق برنامه ریزی ها و مجوزهایی که از سوی دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی دریافت کرده بودیم

بنا بود روزهای ۳۱ فروردین کنسرت حجت اشرف زاده، اول خرداد کنسرت حسام الدین سراج و سوم خرداد کنسرت کاوه آفاق به مناسبت سالروز آزادسازی خرمشهر در مرکز همایش های برج میلاد برگزار شود

اما به دلیل طولانی شدن روند صدور مجوز از سوی اداره اماکن و همچنین موافقت نکردن این نهاد با برگزاری کنسرت کاوه آفاق نتوانستیم نسبت به برگزاری این کنسرت ها اقدامات لازم را انجام دهیم.

وی ادامه داد:

منطقی این است که وقتی قرار است برنامه های زنده ای با حضور خوانندگان خوش نامی چون حسام الدین سراج و حجت اشرف زاده که آلبوم «ماه و ماهی» او همچنان جزو پرفروش ترین آثار موسیقی ایی است در مکانی چون برج میلاد با مجوز وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزار شود

پروسه اداری اخذ مجوز از اداره اماکن نیروی انتظامی این همه طولانی و در برخی موارد همچون کنسرت کاوه آفاق با مخالفت رو به رو نشود.

هنرمندی مانند حجت اشرف زاده کمتر از چهار ماه پیش در برج میلاد کنسرت داده بود و استعلام های حراست هم آنقدر قدیمی نبود که تا این حد نیازمند زمان باشد.

ضمن اینکه من خوانندگانی را سراغ دارم که ممنوع الفعالیت بودند اما روند صدور مجوز آنها بسیار سریع تر اتفاق افتاد.

تفرشی درباره لغو کنسرت کاوه آفاق که طی ماه های گذشته تازه ترین آلبوم خود را با مجوز وزارت ارشاد روانه بازار موسیقی کرد، گفت:

اداره اماکن درباره کنسرت کاوه آفاق اعلام کرده که موسیقی این هنرمند «راک» است و ما نمی توانیم مجوز بدهیم.

این در حالی است که کاوه آفاق ادعایی درباره راک بودن موسیقی خود ندارد و جالب تر اینکه از یک خواننده معروف که مجوزهای زیادی برای برگزاری کنسرت دریافت می کند به عنوان پدر راک ایران نام برده می شود

و کسی با این عنوان مشکلی پیدا نمی کند اما کاوه آفاق که آلبومش در وزارت ارشاد هم مجوز گرفته و هم ژانربندی شده، نمی تواند مجوزی دریافت کند.

این تهیه‌کننده موسیقی در بخش دیگری از صحبت های خود اظهار کرد:

من نمی‌دانم این تفکیک های ممیزی توسط چه کسانی انجام می گیرد، اما هرچه هست نتیجه یکسانی ندارد و به

نظر من اگر فضا به سمتی می رفت که یک واحد ناظر دولتی پیرامون چنین برنامه‌هایی نظر بدهد به طور حتم دچار این چندگانگی نمی شدیم.

من در اینجا باید به این نکته اشاره کنم که برای دریافت هر سه مجوز کنسرت هایی که نام بردیم واحد حراست معاونت هنری، مرکز حراست وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، دفتر موسیقی وزارت ارشاد نهایت همکاری را با ما داشتند

اما شرایط به شکلی شد که به دلیل تاخیر در صدور مجوز کنسرت حسام الدین سراج و حجت اشرف زاده و همچنین موافقت نشدن با برگزاری کنسرت کاوه آفاق ما با مشکلاتی در حوزه اطلاع رسانی مواجه شدیم.

به هر صورت ما تلاش هایی برای برگزاری این کنسرت ها در تاریخ های مختلف انجام دادیم که به زودی تاریخ این جا به جایی ها اعلام می شود.

وی در پایان به باز نشر قطعه «شمس الضحی» به آهنگسازی محسن نفر، خوانندگی حسام الدین سراج و ارکستراسیون پویا سرایی اشاره کرد و گفت:

خوشبختانه این قطعه بعد از بازنشر آن طی روزهای گذشته با استقبال خوبی از سوی مخاطبان مواجه شده و قرار بر این است که هنرمندانی بزرگی چون حسن ریاحی، فریدون شهبازیان، بهزاد عبدی نظراتی به صورت کتبی

درباره این قطعه ارائه کنند.

نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است


آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن – ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان – ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها – آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران –  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان – آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیست – چگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم – هیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی – تمرین برای افزایش حجم صدا  – مهارت و توانمندیهای مورد نیاز آهنگسازی – آشنایی معرفی دستگاه های موسیقی همایون – آموزش گیتار – آموزش تنبک – آموزش نی به چه کسی می گویند آهنگساز ؟ – فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهی – رابطه موسیقی با زندگی امروزه بشر – چرا آهنگی مدام در ذهن تکرار می شود – مقاله ای بسیار مفید درباره آموزش سلفژ – سراج ، اشرف‌زاده و آفاق در میلاد نخواندند!

موسیقیدان گرجستانی به «گذر موسیقی» می‌آید

موسیقیدان گرجستانی به «گذر موسیقی» می‌آید

موسیقی هیوا:

نشست «گذر موسیقی» با حضور «تنگیز شاولو خاشویلی» برگزار می‌شود.

پنجاه و سومین نشست «گذر موسیقی» با حضور تنگیز شاولو خاشویلی، موسیقیدان گرجستانی و با موضوع تم و

ماتریال در موسیقی، با تمرکز بر آثار تنگیز شاولو خاشویلی هفتم خردادماه از ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۹:۳۰ در شهر کتاب

فرشته برگزار می‌شود.

آرمان نوروزی اجرای این برنامه را برعهده خواهد داشت و نگین زمردی برگزارکننده این نشست است.

این هنرمند گرجستانی مدرس و نوازنده موسیقی است که سابقه تدریس پیانو و دروس تئوری موسیقی، هارمونی،

سلفژ، کنترپوان، آنالیز و فرم موسیقی، آهنگسازی، ارکستراسیون و سازشناسی در کنسرواتور تفلیس و کالج موسیقی

را در کارنامه کار خود دارد.

معاون فرهنگی ارکستر سمفونی دولتی گرجستان، مدیر انجمن آهنگسازی گرجستان (خانه موسیقی)، مدیر گروه

موسیقی رادیو و تلویزیون گرجستان، سردبیر بخش موسیقی استودیو کارتولی پیلمی (فیلم گرجی برای کودکان)،

سابقه اجرای رهبری ارکستر سمفونی و آواز گروهی و اجرای رسیتال پیانو در کشورهای مختلف جهان از دیگر افتخارات

این استاد موسیقی است.

از آثار او می‌توان به نویسندگی قطعات علمی در زمینه اپرا، سمفونی و کنسرت‌های پیانو، فلوت و ویلن، نویسنده آثاری

برای آوازخوانی، آوازهای گروهی کوارتت، سازهای مختلف و موسیقی متن فیلم و … اشاره کرد.

خاشویلی امسال به‌عنوان داور در سی و یکمین جشنواره موسیقی فجر هم حضور داشت.

نویسنده: این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است


آموزشگاه موسیقی - بهترین آموزشگاه موسیقی - آموزشگاه موسیقی کودک - آموزشگاه موسیقی کودکان - آموزش پیانو - آموزش آواز - آموزش گیتار - آموزش ویولن - 

ثبت نام کلاس موسیقی - ثبت نام کلاس موسیقی کودک - آموزشگاه موسیقی شرق تهران - کلاس موسیقی - آموزش موسیقی کودک - آموزش موسیقی به کودکان -

 ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان - آموزشگاه موسیقی پیروزی - بهترین آموزشگاه موسیقی در شرق تهران - استاد خانم آموزش موسیقی - 

آموزشگاه موسیقی برای خانم ها - 

آموزشگاه موسیقی بانوان - آموزش سلفژ - آموزش صدا سازی - آموزش آواز پاپ - ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی - مدرس خانم موسیقی کودک - آموزشگاه موسیقی کودک -

 آموزشگاه موسیقی کودکان - آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی - برترین آموزشگاه موسیقی - بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران -  بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان -

 آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیست - چگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم - هیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی -

 تمرین برای افزایش حجم صدا  - مهارت و توانمندیهای مورد نیاز آهنگسازی - آشنایی معرفی دستگاه های موسیقی همایون - آموزش گیتار - آموزش تنبک - آموزش نی

به چه کسی می گویند آهنگساز ؟ - فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهی - رابطه موسیقی با زندگی امروزه بشر -
چرا آهنگی مدام در ذهن تکرار می شود - مقاله ای بسیار مفید درباره آموزش سلفژ