آموزشگاه موسيقى
بهترین آموزشگاه موسیقی ساز و آواز
تدریس ، ثبت نام و دوره های آموزش حرفه ای
آموزش آواز و خوانندگی :
پاپ ، سنتی ، کلاسیک ، سلفژ و صدا سازی
آموزش انواع ساز ها زهی ، کیبورد و دیجیتالی ، کوبه ایی ، بادی و ساز های الکترونیکی
ساز های زهی :
باغلاما – بالالایکا – بانجو – بربط (عود یا رود) – تار آذربایجانی (۹ سیم) – تار – تار باس – تنبور – چگور
چونگیر – دولسیمر – دیوان – دوتار – رباب – سلانه – سهتار – سیتار – سنتور – شهتور – شورانگیز
صراحی – قیچک (غژک یا غیچک) – کرشمه – کنترباس – کمانچه – گیتار – گیتار فلامنکو – قانون
قاویز (زنبورک ترکمنی) – قوپوز – قیجاق (کمانچهٔ ترکمنی) – لوت – مراژ – ویولون – ویولون آلتو
ویولا – ویولا د آمور – ویولا داگامبا – ویولای باس – ویولنسل – ماندولین – هارپ – یوکهلیلی
ساز های بادی
ابوا – بالابان – تاریا – ترومبون – ترومپت – توبا – توبای بایرویت – تویتوک (نی ترکمنی) – دودوک
دوزله (دونی) – زامپونیا – ساکسوفون – ساکسوفون سوپرانو – ساکسوفون آلتو – ساکسوفون تنور
ساکسوفون ملودی – ساکسوفون باریتون – ساکسوفون باس – سازدهنی – سرنا – سوسافون
شمشال – شهنای – شیپور – فاگوت – فلوت پیکولو – فلوت – فلوت آلتو – فلوت باس – فلوت ریکوردر
فلوگل هورن – قره نی – قشمه – کر آنگله – کرنای – کلارینت – کورنت – نی – نی انبان – هورن
یدی بوغون (نی ترکمنی) – لَله وا – ملودیکا – دیجریدو
ساز های کوبه ای
دف – دایره (در زبان ترکی به آن قاوال هم میگویند) – تنبک (ضرب) – تیمبال (تیمپانی) – طبل
دامارو – دمام – مثلث – ماراکاس – سنج – زنبورک – تومبا – طبلا – دهل – تمپو – کاخون – کوزه (اودو)
هنگ درام
ساز های صفحه کلید دار کیبوردی
پیانو – ارگ – کلاوسن – کلاویکورد – چمبالو – هارپسیکورد – چلستا – آکوردئون – هارمونیون – گارمون
ویرجینال
ساز های الکترونیکی
ارگ برقی – ترمین – درام الکتریک – سینتی سایزر – کیبورد – گیتار الکتریک – گیتار بیس – سه تار الکتریک
زیر نظر اساتید برتر کشور با مجوز رسمی از وزارت ارشاد
آموزشگاه موسیقی شرق تهران – آموزشگاه موسيقى
نوشتهها
فرشید اعرابی
فرشید اعرابی:
پس از پنج سال ممنوع الکاری، کنسرت چهره قدیمی راک در تهران با استقبال دوستدارانش برگزار شد؛
فرشید اعرابی: امیدوارم زودتر از 5 سال دیگر شما را ببینم
موسیقی ما – «فرشید اعرابی» در حالی پس از پنج سال در تهران روی صحنه رفت که این خواننده با استقبال جالب توجه دوستدارانش در برج آزادی رو به رو شده بود و حضور چهرههایی چون فرشاد رمضانی، کاوه آفاق و همایون مجدزاده در سالن، جذابیتهای این اجرا را چند برابر کرد.
اعرابی در این اجرا با همراهی نیما نواپور (درامز)، فرزاد فخرالدینی (گیتار الكتریک)، هادی کیانی (کیبورد)، محمد نیک (گیتار باس) روی استیج رفت.
در نخستین جستجوی اینترنتی نام «فرشید اعرابی» به جملاتی برمیخوریم که گواه بسیاری از تواناییهای این هنرمند است: «فرشید اعرابی نخستین آلبوم هوی متال ایرانی با کلام فارسی را در سال 1382 با نام «پنهان» منتشر کرد.
تنظیم موسیقی و همچنین نوازندگی کلیه سازها را در این آلبوم خود بر عهده داشت.
آلبوم دوم او به نام «سکوت راوی» و آلبوم سوم او «به رنگ شب» نیز بعدها منتشر شدهاند. او از نوازندگان ایرانی است که اکثر شاگردانش از نوازندگان معروف و موزیسینهای کاربلد ایرانی هستند.
اعرابی همچنین موسیقی فیلم بادامهای تلخ را ساخته است. فرشید اعرابی از جمله مدرسان گیتار الکتریک ایرانی است.»
این هنرمند در ابتدای کنسرت خود در برج آزادی رو به حاضرین گفت:
«پنج سال است که به دلایل مختلف موفق به برگزاری کنسرت نشدهایم و امیدوارم این بار زودتر از 5 سال دیگر شما را ببینم.
امشب از شما میخواهم با رعایت تمام اصول، سعی کنیم که شبی ویژه با هم بسازیم.
انرژیها را تخلیه کنید ولی هوای ما را هم داشته باشید تا همه چیز به خوبی پیش برود.»
اعرابی ضمن تسلیت به جامعه هنری ایران بابت درگذشت «شاهرخ پورمیامین» و «هادی پاکزاد»، از جمعیت حاضر خواست که یک دقیقه به احترام این دو چهره سکوت اختیار کنند و سپس قطعه «تنديس ايثار» را به همه شهدا و جوانانی كه به گفته اعرابی «جانشان را برای اين سرزمين فدا كردهاند» تقدیم کرد
و در توضیح این اثر گفت: «هر هنرمندی با یک ایدئولوژی و مرزبندی در آثارش پیش میرود.
من اعتقاد دلی دارم که جامعه کنونی ایران مدیون جوانانی است که برای ما جنگیدند تا ما امروز اینجا دور هم جمع شویم و حالمان خوب باشد.»
آثاری از دو آلبوم «به رنگ شب» و «سکوت راوی» در کنداکتور کنسرت این خواننده به چشم میخورد و اعرابی با ارکستر سرحال و پرانرژی خود، قطعات را یکی پس از دیگری اجرا کرد و در حالی که حاضرین شاهد یک کنسرت منظم و پرهیجان بودند، اجرای دو قطعه «کافران» و «پنهان» باعث شد هیجان سالن چند برابر شود.
استفاده از ادبیات عرفانی و تلفیق آنها با موسیقی هوی متال از جمله شاخصههایی است که در کنسرت فرشید اعرابی به چشم میآید و انتقال ادبیات کهن ایرانی در قالب یک موسیقی غربی، بهترین دستاورد این برنامه بود که پنج سال مخاطبان موسیقی از شنیدن آن محروم بودهاند.
«فریاد کن» و «ساعتها» قطعات دیگری بودند که در میان نورافشانی و تصاویر ویژه روی ال ای دی های سالن اجرا شد. این برنامه در بین تشویق های شدید حضار که به صورت ایستاده انجام میشد، به پایان رسید. محمدحسین تفرشی تهیهکننده این کنسرت بود.
نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است
یادداشتی به بهانه کنسرت «پردگیان باغ سکوت»
یادداشتی به بهانه کنسرت پردگیان باغ سکوت
رازدارانی که سکوت را نقاشی کردند
[ بهرنگ کشاورز – آهنگساز و مدرس دانشگاه ]
اردیبهشت و خرداد 1395 ، جامعه هنری شاهد رخدادی فرخنده و بی نظیر در تاریخ موسیقی ایران بود .
کنسرت پردگیان باغ سکوت نه تنها شعله کم جان و بی رمق موسیقی هنری و اصیل ایرانی را که نم نمک به واسطه بی کیفیت شدن اجرای مجریان آن و گرایش به سمت سلیقه عام رو به خاموشی بود به خورشیدی درخشان بدل کرد
بلکه با کیفیتی که اجرای استاد کیهان کلهر و اساتید همنوازش به مخاطبان ارائه کردند ، تعریف جدیدی از استاندارد های شنیداری موسیقی ایرانی به مخاطبان عرضه شد
و متری برای اجرا و قیاس فرم و محتوا در کنسرت های موسیقی ایرانی پدید آمد و این شاید فرخنده ترین بخش این مجموعه کنسرت ها بود .
سعی می کنم در این مجال اندک به گوشه ای از این موارد اشاره کنم :
الف- به خاطر ندارم در تاریخ موسیقی ایرانی برای کنسرتی صرفا سازی و بدون خواننده چنین استقبال بی نظیری از سوی مخاطبان صورت گرفته باشد
آنگونه که بلیطهای 9 شب کنسرت تالار وحدت در کمتر از دو ساعت به طور کامل به فروش رسید و شبیه به همین امر در سایر شهرستانها هم اتفاق افتاد و هنوز خیلی کثیری از علاقه مندان وجود دارند که موفق به تهیه ی بلیط نشده اند .
این امر در وهله اول بیانگر آن است که بر خلاف تصور رایج ، سلیقه شنیداری مخاطب موسیقی ایرانی ، صرفا متمایل به موسیقی با کلام و سنت خواننده محوری نیست .
لااقل طی یک ماه گذشته ، مخاطبان موسیقی در شهرهایی که کنسرت پردگیان باغ سکوت در آنجا اجرا شد نشان دادند که تا چه حد مشتاق و آشنا به شنیدن انتزاع بکر و ناب موسیقی بی کلام هستند و این گامی ست بلند و موثر برای جامعه موسیقی ایرانی که مخاطب را با ساز تنها بیشتر مانوس ببیند .
ب- بی تردید تنها چیره دستی و تسلط بی نظیر نوازندگان این کنسرت اصلی ترین دلیل استقبال مخاطبان بوده است و نه پروپاگانداهای تبلیغاتی پرحاشیه که گاه برای پر کردن سالن های کنسرت از سوی برخی اهالی موسیقی می بینیم و می شنویم و آنقدر رایج و وافرند که نیازی به ذکر مثال ندارند .
کیهان کلهر در این کنسرت ها ، بی هیچ ادعا و قیل و قال و جنجالی ، استادی مسلم خود را در موسیقی به رخ کشید .
هر شب شنوندگان و بینندگان کنسرت از نزدیک شاهد افسونگری کلهر با ساز بودند .
اغراق نیست اگر ادعا کنیم تاریخ موسیقی ایران نوازنده ای چون او را به خود ندیده است – لااقل در زمینه اجرای صحنه ای و بداهه نوازی –
– که در عین تسلط و اشراف به ردیف موسیقی سنتی و رپرتوار کلاسیک بازمانده از اساتید خاندان فراهانی ، اینچنین با فرهنگ موسیقی بومی و نیز ادبیات موسیقی کشورهای مطرح در زمینه موسیقی ملل همچون هندوستان و ترکیه و موسیقی عرب آشنایی داشته باشد و سازش برخوردار از آن المانها ولی با بیان شخصی خود باشد .
یادداشتی به بهانه کنسرت پردگیان باغ سکوت
تبحر او در بیان احساسات ناب و متنوع همراه با توانایی تکنیکی بی نقص در نوانس ، اینتوناسیون ، شیوش های صوتی بدیع و متنوع ، ریتم ، زمان بندی ، کنترل آرشه و انگشت گذاری ، سبک شناسی و از همه اینها مهم تر آزادی شاعرانه و بی قید و شرط موسیقی که امضای همیشگی اوست ، کلهر را بدل به ستاره ای در موسیقی ایران کرده که مشکل بتوان جایگزیی برای او تصور کرد .
همنوازان کلهر در این کنسرت نیز از توانایی های ویژه ای برخوردار بودندکه نشان از درایت کلهر در چینش چنین ترکیبی داشت . علی بهرامی فرد نوازنده سنتور که پیش از این آثار و تالیفات متعددی برای سنتور داشته و نزدیک به 8 سال است که همکاری تنگاتنگی با کلهر دارد نیز در طول این اجراها تسلط خود را بر سازش نشان داد .
تکنوازی هایی که یا از واژگان ردیف دستگاهی ولی با بیانی معاصر نشات می گرفت و یا بداهه نوازی هایی بود ملهم از موسیقی محلی که پیشتر هم در آثار دیگرش به ویژه آلبوم راهه از او شنیده بودیم و البته تسلط او در بیان و تکنیکهای متنوع مضرابی روی ساز 11 خرک که کم کم با آثار او به سازی رایج در بین سنتورنوازان بدل گشته است .
نوید افقه نیز در طول این کنسرتها ثابت کرد که چرا نام او طی حدود دو دهه گذشته متمایز از سایر نوازندگان تمبک بوده است .
از بخش تکنوازی او بر بستری از ملودی شمال خراسان ، که شامل قدرت و سرعت بی نظیر وی در کنار انتخاب الگوهای ریتمیک بدیع برای تمبک بود گرفته ، تا همراهی کامل و بی مزاحمت و شاعرانه او با قطعات ضربی گروه که با آن پژواک های خاصش بُعدی جدید به آثار بخشیده بود .
نوازندگی تار هادی آذرپیرا نیز صلابت و اصالت نسل تربیت شده استادان مکتب تبریز و اواخر قاجار را یادآوری کرد که با شکوه و آرامش ، جملاتی را از گلستان نغمه های میرزا حسینقلی فراهانی و مرتضی خان نی داوود را با بیانی معاصر اجرا کرد .
ج – انتخاب رپرتوار این کنسرت نیز با تنوع و هوشمندی خاصی شامل سیری خلاقانه از سنت تا مدرنیسم بود .
پیش درآمد علی بهرامی فرد همچون سبک نوازندگی او ریشه در سنت دارد ولی در عین حال سرشار از ترکیبات و جمله بندی های معاصر است. رنگ آذرپیرا یادآور خلوص و صداقت مکتب تار تبریز است .
چهارمضراب بیداد کلهر مملو از جملات ناب و خاص شاعرانه اوست .
تصنیف کرمانجی با شعری که برای آن انتخاب شده به شدت تاثیر گذار و تصویری است که با زلزله ای که افقه در انتهای آن ایجاد می کند به روایتی چند بعدی و مدرن تبدیل می شود .
تکنوازی پایانی کلهر رقصی آسمانی است که به جستجو و مکاشفه ی عاشق و معشوق می ماند .
استغاثه سنتور بر تمی ملهم از موسیقی مازندران پس از نجواهای مالیخولیایی سازها که گویی در فضایی اثیری از هم عبور می کنند و گاهی متحد می شوند مقدمه ای می شود برای پرواز طرقه ی اسطوره ای که همه شنوندگان بیش از دو دهه است با آن خاطره دارند ….
و اینها همه به آنجا می انجامد که در طول 100 دقیقه کنسرت سنگین و سخت ، هیچ شنونده و بیننده ای کاری جز سکوت محض نمی کند و با تمام وجود ، تمام سلولهای جسم و اجزاء جان گوش می شود و خاطره ای آسمانی برای مخاطب رقم می خورد .
کنسرت پردگیان باغ سکوت به لطف حضور استاد کلهر و همنوازانش جانی تازه به کالبد موسیقی سنتی ایران دمید و نوید بخش آن بود که می توان با این هنر که از هزاره ها عبور کرده تا به امروز ما رسیده ، هنوز و همیشه مخاطب را حرمت گذاشت و از او مهر دید .
نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است – یادداشتی به بهانه کنسرت پردگیان باغ سکوت
فروش گیتار «پریسلی»، دستنوشته «لنون» و ژاکت «جکسون»
فروش گیتار «پریسلی»، دستنوشته «لنون» و ژاکت «جکسون»
گیتار «الویس پریسلی» خواننده و نوازنده آمریکایی به قیمت ۳۳۴ هزار دلار به فروش رسید.
به گزارش خبرگزاری دانشجویان ایران (ایسنا)، گیتاری که «الویس پریسلی» خواننده آمریکایی ملقب به «سلطان راک اند رول» از پدرش هدیه گرفته بود، در یک حراجی نیویورکی به قیمت ۳۳۴ هزار دلار فروخته شد.
گفته میشود «پریسلی» بهخاطر دریافت کمربند مشکی در ورزش کاراته، این گیتار را از پدرش هدیه گرفت. این خواننده مشهور در سال ۱۹۷۵ گیتار خود را در کنسرت کارولینای شمالی به یکی از طرفدارانش هدیه داد.
اولین پیانوی «الویس پریسلی» نیز که ارزش آن ۶۰ هزار دلار تخمین زده شده بود، به قیمت حدود ۱۴۰ هزار دلار به فروش رسید.
«الویس آرون پریسلی» (۱۹۷۷-۱۹۳۵) خواننده و هنرپیشه آمریکایی و یکی از موفقترین شخصیتها در هنر معاصر و موسیقی آمریکای قرن بیستم بود. مرگ او در سن ۴۲ سالگی به محبوبیتش بین هوادارانش افزود.
او در دوران شکوفا شدن سبک «راک اند رول» بویژه در نیمه دوم دهه ۱۹۵۰ بر آن حکمرانی میکرد، چنان که به «سلطان راک اند رول» مشهور شد.
«پریسلی» از سال ۱۹۵۶ به بعد، با اجرای ۴۵ ترانه که از هر کدام از آنها بیش از یک میلیون نسخه به فروش رفت و همچنین بازی در ۳۳ فیلم سینمایی و حضور در برنامههای تلویزیونی و کنسرتها، موفقیت اقتصادی رکوردشکنی را کسب کرد.
در این حراجی همچنین ترانه دستنویسی از «جان لنون» هنرمند سرشناس گروه موسیقی «بیتلز» به قیمت ۳۵۴ هزار و ۴۰۰ دلار به فروش رسید.
نام این ترانه «به نفع آقای کایت» بود.
«جان لنون» بهعنوان یکی از اعضای موسس گروه «بیتلز» و یکی از تأثیرگذارترین چهرهها در گسترش موسیقی عامهپسند در سراسر جهان شناخته میشود.
«لنون» همراه «پل مککارتنی» یکی از موفقترین ترانهسرایان قرن بیستم بهشمار میرود.
زمانی که در سال ۱۹۷۰ گروه «بیتلز» از هم پاشید، او بهصورت انفرادی حرفهاش را ادامه داد.
«لنون» در موسیقی سبک «راک اند رول» دهه ۱۹۶۰ میلادی تأثیر بهسزایی داشت و برخی از ترانههای خوب «بیتلز» از کارهای او هستند.
«دشتهای توتفرنگی برای همیشه» و «من گراز دریایی هستم» از تکآهنگهای بهیادماندنی او بهشمار میروند.
«جان لنون» در سال ۱۹۸۰ در حالی که به آپارتمان خود در ساختمان داکوتا در شهر نیویورک بازمیگشت، توسط یکی از طرفداران سابقش به نام «مارک دیوید چپمن» به ضرب چهار گلوله کشته شد.
به گزارش بیبیسی، در این حراجی ژاکت قرمزرنگ «مایکل جکسون» که او در تور جهانی سال ۱۹۹۷-۱۹۹۶ به تن میکرد، به قیمت ۲۵۶ هزار دلار یعنی چهار برابر آنچه پیشبینی شده بود، فروخته شد.
از دیگر یادگاریهای هنرمندان عرضهشده در این حراجی میتوان به اولین پیانوی «لیدی گاگا» اشاره کرد که پیشبینی میشد ۱۰۰ هزار دلار به فروش برسد، اما خریداری برای آن پیدا نشد.
نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است
فروش گیتار پریسلی
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن – ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان – ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها – آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران – بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان – آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیست – چگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم – هیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی – تمرین برای افزایش حجم صدا – مهارت و توانمندیهای مورد نیاز آهنگسازی – آشنایی معرفی دستگاه های موسیقی همایون – آموزش گیتار – آموزش تنبک – آموزش نی به چه کسی می گویند آهنگساز ؟ – فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهی – رابطه موسیقی با زندگی امروزه بشر – چرا آهنگی مدام در ذهن تکرار می شود – مقاله ای بسیار مفید درباره آموزش سلفژ – فروش گیتار پریسلی
یاس: دنبال گرفتن مجوز نیستم!
یاس: دنبال گرفتن مجوز نیستم!
فیلم سینمایی «بارکد» تازهترین ساخته مصطفی کیایی قرار است، همزمان با اکران عید فطر روی پرده رود. یکی از اتفاقات جالب این فیلم موسیقی تیتراژ پایانی آن است که یاسر بختیاری رپر سرشناس ایرانی که در بین مخاطبان به «یاس» معروف است، آن را اجرا کرده
استفاده از موسیقی رپ با مجوز رسمی به عنوان تیتراژ یک فیلم برای اولین بار در سینمای ایران رخ میدهد. به همین بهانه و مسابقه دابسمش این آهنگ، به سراغ «یاس» رفتیم.
در میان خوانندههای زیرزمینی رپ یا گفتآواز، یاسر بختیاری «یاس» دو ویژگی داشته است، اول اینکه به مسائل اجتماعی حساس بوده و دوم اینکه برخلاف دیگر خوانندگان این نوع موسیقی، از کلمات رکیک استفاده نمیکند.
احتمالا به همین دلایل است که نوع محبوبیتش نیز با دیگران متفاوت است و عوامل فیلم «بارکد» نیز موفق شدهاند برای استفاده از موسیقی او در تیتراژ پایانی فیلم، مجوز بگیرند.
یاس پیش از هر چیز، در گفت و گو با آیسینما به این موضوع اشاره میکند که به دنبال گرفتن مجوز برای ادامه فعالیتهایش نیست، او درباره نحوه همکاریاش با عوامل «بارکد» نیز اینطور توضیح میدهد:
«بهرام (رادان)، از دوستان خوب من است، وقتی این موضوع را با من درمیان گذاشت، مصطفی کیایی را به عنوان کارگردان فیلم معرفی کرد و بعد از آن هم نسخهای از فیلمنامه را خواندم.
البته برای اجرای تیتراژ، فیلم را هم دیدم. به نظرم فیلم جالبی آمد و ایده جالبی هم داشت.»
این خواننده، در ادامه درباره واکنش برخی از طرفدارانش که آهنگی از او، شبیه به آهنگ تیتراژ «بارکد» را شنیده بودند، نیز میگوید: «بله، حدود چهار سال پیش این ترک را ساخته بودم و فقط برای اینکه موسیقی با حال و هوای فیلم هماهنگ شود، بخشهایی از متن آن را تغییر دادم.»
از او میپرسیم فکر میکند با وجود موسیقی و اجرای او در فیلم «بارکد» طرفداران موسیقی رپ نیز از اکران فیلم در سینما استقبال کنند؟ که پاسخ میدهد: «شاید… اصلا نمیدانم.»
و درباره اینکه خودش چقدر به سینما میرود، میگوید:
«زیاد به سینما نمیروم، نه اینکه بگویم فیلمهای خارجی بهترند یا خارجیپسند و خارجی پرست هستم، اما فیلمهای ایرانی را خیلی کم میبینم.
در واقع زیباییشناسی فیلم برایم خیلی مهم است، اما فیلمهای ایرانی هم نقاط مثبتی دارند، مثلا سراغ سوژههای جالبی میروند.»
یاس در ادامه درباره اینکه فکر میکند سلیقه نسل جوان چقدر در فیلمهای سینمای ایران دیده میشود، میگوید:
«یک موقعی هست که آدمها به خاطر هنر و ذوقشان داخل بازی هستند و یک مواقعی هم هست که به خاطر سیاست حضور دارند.
در واقع باید سیاست بازی را بلد باشی تا حضور داشته باشی و این یعنی متاسفانه همه چیز منوط به هنرت نمیشود.
چیزی که الان میبینم این است که حضور در سینمای ایران، به این شکل است.
هر کس که قدرت بیشتری دارد، حضور دارد و مانده است و کسانی که ذوق و هنر دارند و جزو استعدادهای جوان به حساب میآیند در این بازی حضور ندارند، فکر میکنم باید مثل همین حالا که جوانها نشان دادهاند چه کارهای جالبی میتوانند بسازند، به آنها اجازه فعالیت بیشتری داد.»
با توجه به اینکه در سی و چهارمین جشنوراه فجر، بیشترین جوایز به یک فیلماولی و استعداد جوان اختصاص یافته بود، نظر او را درباره فیلم تحسین شده این جشنواره
یعنی «ابد و یک روز» را نیز میپرسیم، فیلمی که متهم به سیاهنمایی شده بود، یاس که این فیلم را دیده است، درباره آن میگوید: «به نظرم بدتر از اینها هم در جامعه ما هست.
چیزهایی که من دیدهام با آثاری که با این موضوعات وجود دارند، همخوانی دارد.»
با وجود اینکه یاس تاکید میکند به دنبال گرفتن مجوز نیست، میپرسیم به نظر او، اتفاق «بارکد» میتواند دریچهای برای توجه به سلیقه نسل جوان و حضور موسیقی رپ در سینما باشد یا خیر؟
که پاسخ میدهد:
«ببینید اگر مسئولان در این مورد روشنفکرانه برخورد کنند و بستر را برای افتادن این اتفاق در این عرصه باز بگذارند، ممکن است. یعنی ماجرا به شکلی نباشد که کسی ورقه من را تصحیح کند.
رپ فارسی با کسانی شروع شد که تعدادشان به ده نفر میرسد. در واقع آغازکننده بازی کسان دیگری بودهاند و اگر کسی قرار باشد در کاغذ من دست ببرد، به نفع من نیست.»
با توجه به تجربه «بارکد»، از او میپرسیم قصد دارد باز هم در سینمای ایران حضور داشته باشد؟ که پاسخ میدهد: «اگر قرار باشد در موسیقی فیلم حضور داشته باشم و با سوژههای جالبی هم روبرو شوم، چرا که نه؟»
او همچنین درباره حضور خوانندگان و ورزشکاران در عرصه بازیگری هم با اشاره به اینکه این کار را قضاوت نمیکند، اینطور نظر میدهد:
«اگر کار هنرمندان عرصههای دیگر در بازیگری خوب باشد قابل قبول است.
اما به نظرم هر کسی استعدادی دارد و یک عمر هم وقت پای آن صرف کرده است. اینکه مثلا من بخواهم در عرصه دیگری یک سعیای هم بکنم برای شخص من جالب نیست.»
البته تیتراژی که «یاس» برای «بارکد» خوانده چند ماهی زودتر از نمایش عمومی فیلم در دسترس قرار داده شده و دلیل این اتفاق نیز مسابقه دابسمشی است که تا زمان اکران «بارکد» یعنی عید فطر برگزار میشود.
«بارکد» پنجمین مصطفی کیایی است که در بخش سودای سیمرغ سی و چهارمین جشنواره فیلم فجر نیز حضور داشت. در خلاصه داستان این فیلم آمده است:
«پشت هر آدمی داستانی هست و پشت هر داستانی یه آدم، بهتره قبل از هر قضاوتی یکم صبر داشته باشیم.»
و بهرام رادان، محسن کیایی، سحر دولتشاهی، بهاره کیانافشار، پژمان بازغی و رضا کیانیان از بازیگران این فیلم هستند.
نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش گیتار – آموزش ویولن – ثبت نام کلاس موسیقی – ثبت نام کلاس موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی شرق تهران – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی به کودکان – ثبت نام کلاس موسیقی برای کودکان – آموزشگاه موسیقی پیروزی – بهترین آموزشگاه موسیقی در شرق تهران – استاد خانم آموزش موسیقی – آموزشگاه موسیقی برای خانم ها – آموزشگاه موسیقی بانوان – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش آواز پاپ – ثبت نام کلاس موسیقی در خیابان پیروزی – مدرس خانم موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی کودکان – آموزشگاه موسیقی کودک پیروزی – برترین آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شرق تهران – بهترین سنین مناسب برای شروع ساز در کودکان – آموزش موسیقی کودکان – ضرب پا در موسیقی چیست – چگونه اضطراب و دلهره صحنه را از خود دور کنیم – هیتاگوژی در مقایسه با پداگوژی و آندراگوژی – تمرین برای افزایش حجم صدا – مهارت و توانمندیهای مورد نیاز آهنگسازی – آشنایی معرفی دستگاه های موسیقی همایون – آموزش گیتار – آموزش تنبک – آموزش نی به چه کسی می گویند آهنگساز ؟ – فواید نواختن موسیقی در تحقیقات دانشگاهی – رابطه موسیقی با زندگی امروزه بشر – چرا آهنگی مدام در ذهن تکرار می شود – مقاله ای بسیار مفید درباره آموزش سلفژ
تور کنسرت اردشیر کامکار
تور کنسرتهای اردشیر کامکار از تابستان آغاز خواهد شد
«اردشیر کامکار» که سال گذشته تور کنسرتهای خود را با «وحید تاج» برگزار کرد، قرار است تابستانِ سال جاری، دوباره تور کنسرتهایش را ادامه دهد و این در حالی است که این روزها مشغول نگارش کتاب آموزش دورهی ابتدایی تا عالی برای کمانچه است.
او همچنین قطعات خود برای کمانچه را نیز در کتاب دیگری گردآوری کرده است که شامل ۱۵۰ قطعهی او برای این ساز است.
«اردشیر کامکار» که شاگردِ بسیاری از کمانچهنوازان نسلِ دوم است، ضمن بیان این مطلب توضیح میدهد که در حال حاضر سه کتاب در دستِ تالیف دارد؛
یکی کتاب آموزش موسیقی دورهی ابتدایی تا عالی کمانچه نوازی، دیگری آواهای موسیقی ایرانی – از موسیقی سنتی تا نواحی- برای کمانچه و دیگری هم تعدادی از ساختههای خودش برای این ساز.
این در حالی است که او بعد از ماهِ رمضان، تور کنسرتهایش را بارِ دیگر آغاز خواهد کرد. این برنامه سال گذشته در دو بخش فارسی و کردی اجرا شد و «وحید تاج» بخش فارسی و «حشمت رجبزاده» بخشهای کردی آن را خواند.
در این اجراها تصنیف «زهی عشق» با شعری از مولانا، «دیار متروک» با شعری از سایه، تصنیف «بازآمدن» با شعری از مولانا و تصنیف «دل دیوانه» با شعری از جبار امیری اجرا شدند
و در بخش کردی نیز، قطعاتی لری، بختیاری و کردی با تنظیمِ کامکار اجرا شدند که از جملهی آن میتوان به آسمون ابری، مقام عزیز بیگی، امشو بارون بباره و غیره اشاره کرد.
در این کنسرتها، سیاوش کامکار (سنتور)، نیریز کامکار (تار)، کامبیز گنجهای (تمبک)، نگار خارکن (کمانچه)، سیروان منهوبی (عود)، ترگل خلیقی (رباب)، کامران احمدی (دف) و قاسم رحیمزاده (تار) به عنوان نوازنده حضور دارند.
این در حالی است که «اردشیر کامکار» هماینک مشغول آهنگسازی قطعاتی هم برای همین گروه است که در آینده اجرا خواهد شد.
این در حالی است که این آهنگساز و نوازندهی کمانچه، قرار است به زودی همراه با گروه موسیقی «کامکارها» به نفع موسسهی خیریه محک، «شادیانه»ها را اجرا خواهند کرد.
نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است
آخرین مهلت برای کاندیداتوری در کانونهای خوانندگان و نوازندگان سنتی
آخرین مهلت برای کاندیداتوری در کانونهای خوانندگان و نوازندگان سنتی
– آخرین مهلت برای کاندیداتوری در کانونهای خوانندگان و نوازندگان سنتی امروز – دوشنبه سوم خرداد ماه- به پایان می رسد.
اعضایی که قصد اعلام کاندیداتوری برای انتخابات هیئت مدیره کانون های خوانندگان سنتی و نوازندگان سنتی
(نوبت دوم) دارند تا روز دوشنبه 3خرداد ماه فرصت خواهند داشت تا با ارائه تصویر کارت معتبر عضویت به خانه موسیقی مراجعه و یا از طریق فاکس، ایمیل و یا پست کاندیداتوری خود را اعلام کنند.
طبق ماده پنجم آئین نامه انتخابات مجمع عمومی خانه موسیقی و کانون های تخصصی، اعضایی که قصد نامزدی در انتخابات هیئت مدیره کانون های تخصصی را دارند باید حداقل یک هفته قبل از برگزاری مجمع، نامزدی خود در انتخابات را به هیئت مدیره کانون اعلام کنند.
تعداد اعضای کانون های خوانندگان سنتی و نوازندگان سنتی برای تشکیل نوبت اول مجمع عمومی و انتخابات هیئت مدیره این کانون ها به حد نصاب لازم نرسید و نوبت دوم مجمع عمومی و انتخابات هیئت مدیره کانون های خوانندگان سنتی 9 خردادماهو نوازندگان سنتی 10 خردادماه برگزار می شود
.
طبق ماده سوم آیین نامه، مجمع عمومی در نوبت اول با شرکت نصف به علاوه یک اعضا و در نوبت دوم با حضور هر تعداد از اعضاء رسمیت پیدا می کند
.
نوبت دوم مجمع عمومی و انتخابات هیئت مدیره این کانون ها در تاریخ های یاد شده از ساعت 11 الی 15 در تالار وحدت واقع در خیابان حافظ، خیابان استاد شهریار برگزار می شود.
نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است
هیـــــــوا راهی به سوی موفقیت
