گلاب آدینه به «کامکارها» تندیس داد

گلاب آدینه به «کامکارها» تندیس داد
کنسرت «کامکارها» با همراهی همیشگی کردها

آموزشگاه موسیقی

 چهارمین شب از فستیوال موسیقی ققنوس با اجرای گروه «کامکارها» برگزار شد. سالن
«تهران رویال‌هال» شامگاه ۱۳ شهریورماه میزبان علاقه‌مندان موسیقی کردی بود و مثل

همیشه خیلی از مخاطبان این کنسرت با لباس کردی به سالن اجرا آمده بودند.

کنسرت تابستانی گروه بزرگ خانواده «کامکار» با اضافه شدن یک عضو جدید به گروه

موسیقی این خانواده یعنی تارا کامکار (دختر نوجوان اردشیر کامکار)برگزار شد که در این

اجرا نوازندگی بندیر را بر عهده داشت و در کنار پدرش ساز زد.

«بیابان بی کران»، «خانه‌ام ابریست»، «فراق» و «به یاد مادر» که همگی از بهترین آثار

ارسلان کامکار هستند و روی اشعاری از مولانا، نیما یوشیج، پیام بهتاش و خیام ساخته

شده‌اند، از جمله قطعاتی بودند که در این کنسرت به اجرا درآمدند.

بیژن کامکار (خواننده و رباب)، پشنگ کامکار (سنتور)، قشنگ کامکار ( سه تار)، ارژنگ

کامکار (تنبک)، ارسلان کامکار (خواننده و نوازنده عود)، اردشیر کامکار (کمانچه)، اردوان

کامکار (سنتور)، نیریز کامکار (تار)، هانا کامکار (همخوان و دف)، مریم ابراهیم‌پور (قیچک)،

سهراب کامکار (کوبه‌ای)، امیرناصر رنجبر (کمانچه) و تارا کامکار (بندیر) از اعضای گروه

کامکارها بودند که شب گذشته با مدیریت هنری «هوشنگ کامکار» روی صحنه رفتند.

از آنجایی که اهدای تندیس فستیوال ققنوس، یکی از بخش‌های اصلی برنامه‌های هر

شب است، در بخش پایانی اجرا محمدحسین توتونچیان (مدیرعامل شرکت فرهنگی‌

هنری ققنوس) و گلاب آدینه (بازیگر پیشکسوت) روی صحنه حاضر شدند و تندیس

توسط «گلاب آدینه» به اعضای گروه اهدا شد.

شهرداد روحانی، رویا تیموریان، مسعود رایگان، حسام‌الدین سراج، هانیه توسلی و مسعود

فروتن از میهمانان ویژه شب کامکارها بودند.

آموزش سنتور,آموزش عود,آموزش کلارینت,آموزش کیبورد,آموزش گیتار,آموزش موسیقی,آموزشگاه موسیقی

دانلود عکس های هنر جویان آموزشگاه موسیقی هیوا

[wysija_form id=”1″]

 

لینک عکس ها

کوروش یغمایی با آلبوم جدید

و بالاخره آخرین آلبوم خواننده گل یخ
کوروش یغمایی: آلبوم ملک جمشید، شنبه همه جا جز ایران منتشر می شود
 آلبوم جدید

کوروش یغمایی

موسیقی ما- پس از سالها انتظار، بالاخره صبح جمعه آخرین آلبوم کوروش یغمایی منتشر خواهد شد؛ اما نه توسط شرکت‌های داخلی، بلکه از سوی یک شرکت آمریکایی قدرقدرت در حوزه انتشار موسیقی.

به گزارش موسیقی ما، کوروش یغمایی به «شرق» می‌گوید:« شرکت آمریکایی Now-Again Records قرار است آلبومم را صبح جمعه در سراسر جهان جز ایران، توزیع کند.»

تمام اشعار این آلبوم به زبان فارسی هستند و نامش، یعنی «ملک جمشید» یادآور اثر بزرگ و ملی ایران، شاهنامه، بوده، اما ایرانی‌ها که سال‌ها آثار کوروش یغمایی را دنبال کرده و از طرفداران بی‌شمار او محسوب می‌شوند، نمی‌توانند از آخرین اثرش بهره‌مند شوند.

بروشور «ملک جمشید»، با گزارشی به قلم کوروش یغمایی به پیشگاه مردم ایران آغاز می‌شود؛ گزارشی کوتاه اما پر از درد که یغمایی آن را برای نخستین‌بار در اختیار «شرق» قرار داده است. او در این گزارش از دلایل انتشار این آلبوم در فضایی خارج از زادگاهش می‌گوید: «آلبوم ملک جمشید با وجود داشتن مجوز شعر و موسیقی، از آغاز کار دولت پیشین، به شیوه سلیقه‌ای به مدت هشت سال از پخش آن جلوگیری شد و در پی آن در معاونت هنری دولت تازه، پس از گرفتن مجوز شعر و موسیقی برای بار دوم و باز‌سازی آن در استودیو، تاکنون مدت سه سال است که با بهانه‌گیری‌های گوناگون از پخش آن جلوگیری شده است».

یغمایی می‌گوید: «از سوی دیگر، همان‌گونه که معاونت هنری وزارت ارشاد نیز آگاه است، سه سال از درخواست پخش همین آلبوم (ملک جمشید) از سوی کمپانی پژوهشی آمریکایی (Now-Again Records) برای پخش در جهان (جز ایران)، در جایگاه یک آلبوم جهانی با شعر پارسی که برای نخستین‌بار نام ایران را در گستره موسیقی روز جهان مطرح می‌کند، می‌گذرد. از آنجا که من همواره در اندیشه آن بوده‌ام که آثار هنری‌ام، به دست صاحبان اصلی‌اش یعنی مردم ایران برسد، از کمپانی یادشده درخواست کردم برای هم‌زمانی پخش آلبوم در ایران و جهان تا گرفتن مجوز پخش در ایران، کار را به تعویق بیندازد اما سرانجام وقت‌کُشی‌های اداری بدون قید زمان از سوی معاونت هنری، یعنی ارائه‌ندادن هرگونه پاسخ رسمی تاکنون، گریبانگیر این کمپانی آمریکایی هم شد و مدیریت و دست‌اندرکاران آن پس از سه سال انتظار بیهوده، با بهت و حیرت هنوز چشم‌به‌راه صدور مجوز آلبوم در ایران هستند!»

یغمایی درباره کیفیت این آلبوم می گوید: «این اثر در تاریخ موسیقی مدرن پاپ ایران یک اثر بی‌نظیر است که حتی گذشت زمان ١١ ساله هم نتوانسته بهانه‌ای برای صرف‌نظر شرکت آمریکایی در انتشار آن شود». آهنگ‌ساز و خواننده‌ مطرح ایرانی درباره انتشار این آلبوم هم می گوید: «هرچند که در ٣٧ سالی که پشت‌سر نهاده‌ایم، ٢٧ سال ممنوعیت‌های گوناگون هنری را با شکیبایی و ایستادگی گذرانده‌ام، اما برپایه وظیفه‌ای ملی و هنری که همواره بر دوش خود احساس می‌کنم، برای ثبت و حفظ این دستاورد مهم فرهنگی که نام ایران را برای نخستین‌بار در رسانه‌های موسیقی روز جهانی مطرح می‌کند، ناگریز و ناگزیر، با پوزش از پیشگاه مردم فرهیخته و گران‌مایه ایران، آلبوم «ملک جمشید» و در پی آن، دیگر آثار موسیقی خود را در خارج از ایران و به شیوه‌ای جهانی منتشر خواهم کرد».

او از انتشار این گونه نلک جمشید ناراضی است: «به‌هررو آلبوم ملک جمشید منتشر شد، اما نه آن‌گونه که می‌خواستم در سرزمین و میهنم ایران، بلکه در کشوری دیگر و برای جهانیان. بااین‌همه، با پخش این آلبوم، برای اولین‌بار موزیک مدرن ایران وارد عرصه جهانی شد و حال من آرزویی جز پیروزی و سربلندی برای ایران و هم‌میهنان عزیزم ندارم».

منبع:
شرق

فرشید اعرابی

فرشید اعرابی:
پس از پنج سال ممنوع الکاری، کنسرت چهره قدیمی راک در تهران با استقبال دوستدارانش برگزار شد؛
فرشید اعرابی: امیدوارم زودتر از ۵ سال دیگر شما را ببینم

موسیقی ما – «فرشید اعرابی» در حالی پس از پنج سال در تهران روی صحنه رفت که این خواننده با استقبال جالب توجه دوستدارانش در برج آزادی رو به رو شده بود و حضور چهره‌هایی چون فرشاد رمضانی، کاوه آفاق و همایون مجدزاده در سالن، جذابیت‌های این اجرا را چند برابر کرد.

اعرابی در این اجرا با همراهی نیما نواپور (درامز)، فرزاد فخرالدینی (گیتار الكتریک)، هادی کیانی (کیبورد)، محمد نیک (گیتار باس) روی استیج رفت.

در نخستین جستجوی اینترنتی نام «فرشید اعرابی» به جملاتی برمی‌خوریم که گواه بسیاری از توانایی‌های این هنرمند است: «فرشید اعرابی نخستین آلبوم هوی متال ایرانی با کلام فارسی را در سال ۱۳۸۲ با نام «پنهان» منتشر کرد. تنظیم موسیقی و همچنین نوازندگی کلیه سازها را در این آلبوم خود بر عهده داشت. آلبوم دوم او به نام «سکوت راوی» و آلبوم سوم او «به رنگ شب» نیز بعدها منتشر شده‌اند. او از نوازندگان ایرانی است که اکثر شاگردانش از نوازندگان معروف و موزیسین‌های کاربلد ایرانی هستند. اعرابی همچنین موسیقی فیلم بادام‌های تلخ را ساخته است. فرشید اعرابی از جمله مدرسان گیتار الکتریک ایرانی است.»

این هنرمند در ابتدای کنسرت خود در برج آزادی رو به حاضرین گفت: «پنج سال است که به دلایل مختلف موفق به برگزاری کنسرت نشده‌ایم و امیدوارم این بار زودتر از ۵ سال دیگر شما را ببینم. امشب از شما می‌خواهم با رعایت تمام اصول، سعی کنیم که شبی ویژه با هم بسازیم. انرژی‌ها را تخلیه کنید ولی هوای ما را هم داشته باشید تا همه چیز به خوبی پیش برود.»

اعرابی ضمن تسلیت به جامعه هنری ایران بابت درگذشت «شاهرخ پورمیامین» و «هادی پاکزاد»، از جمعیت حاضر خواست که یک دقیقه به احترام این دو چهره سکوت اختیار کنند و سپس قطعه «تنديس ايثار» را به همه شهدا و جوانانی كه به گفته اعرابی «جانشان را برای اين سرزمين فدا كرده‌اند» تقدیم کرد و در توضیح این اثر گفت: «هر هنرمندی با یک ایدئولوژی و مرزبندی در آثارش پیش می‌رود. من اعتقاد دلی دارم که جامعه کنونی ایران مدیون جوانانی است که برای ما جنگیدند تا ما امروز اینجا دور هم جمع شویم و حالمان خوب باشد.»

آثاری از دو آلبوم «به رنگ شب» و «سکوت راوی» در کنداکتور کنسرت این خواننده به چشم می‌خورد و اعرابی با ارکستر سرحال و پرانرژی خود، قطعات را یکی پس از دیگری اجرا کرد و در حالی که حاضرین شاهد یک کنسرت منظم و پرهیجان بودند، اجرای دو قطعه «کافران» و «پنهان» باعث شد هیجان سالن چند برابر شود. استفاده از ادبیات عرفانی و تلفیق آنها با موسیقی هوی متال از جمله شاخصه‌هایی است که در کنسرت فرشید اعرابی به چشم می‌آید و انتقال ادبیات کهن ایرانی در قالب یک موسیقی غربی، بهترین دستاورد این برنامه بود که پنج سال مخاطبان موسیقی از شنیدن آن محروم بوده‌اند.

«فریاد کن» و «ساعت‌ها» قطعات دیگری بودند که در میان نورافشانی و تصاویر ویژه روی ال ای دی های سالن اجرا شد.  این برنامه در بین تشویق های شدید حضار که به صورت ایستاده انجام می‌شد، به پایان رسید. محمدحسین تفرشی تهیه‌کننده این کنسرت بود.

نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است

یادداشتی به بهانه کنسرت «پردگیان باغ سکوت»

یادداشتی به بهانه کنسرت «پردگیان باغ سکوت»
رازدارانی که سکوت را نقاشی کردند
[ بهرنگ کشاورز – آهنگساز و مدرس دانشگاه ]

اردیبهشت و خرداد ۱۳۹۵ ، جامعه هنری شاهد رخدادی فرخنده و بی نظیر در تاریخ موسیقی ایران بود . کنسرت پردگیان باغ سکوت نه تنها شعله کم جان و بی رمق موسیقی هنری و اصیل ایرانی را که نم نمک به واسطه بی کیفیت شدن اجرای مجریان آن و گرایش به سمت سلیقه عام رو به خاموشی بود به خورشیدی درخشان بدل کرد ،  بلکه با کیفیتی که اجرای استاد کیهان کلهر و اساتید همنوازش به مخاطبان ارائه کردند ، تعریف جدیدی از استاندارد های شنیداری موسیقی ایرانی به مخاطبان عرضه شد و متری برای اجرا و قیاس  فرم و محتوا در کنسرت های موسیقی ایرانی پدید آمد و این شاید فرخنده ترین بخش این مجموعه کنسرت ها بود . سعی می کنم در این مجال اندک به گوشه ای از این موارد اشاره کنم :

الف- به خاطر ندارم در تاریخ موسیقی ایرانی برای کنسرتی صرفا سازی و بدون خواننده چنین استقبال بی نظیری از سوی مخاطبان صورت گرفته باشد ، آنگونه که بلیطهای ۹ شب کنسرت تالار وحدت در کمتر از دو ساعت به طور کامل به فروش رسید و شبیه به همین امر در سایر شهرستانها هم اتفاق افتاد  و هنوز خیلی کثیری از علاقه مندان وجود دارند که موفق به تهیه ی بلیط نشده اند . این امر در وهله اول بیانگر آن است که بر خلاف تصور رایج ، سلیقه شنیداری مخاطب موسیقی ایرانی ، صرفا متمایل به موسیقی با کلام و سنت خواننده محوری نیست . لااقل طی یک ماه گذشته ، مخاطبان موسیقی در شهرهایی که کنسرت پردگیان باغ سکوت در آنجا اجرا شد نشان دادند که تا چه حد مشتاق و آشنا به شنیدن انتزاع بکر و ناب موسیقی بی کلام هستند و این گامی ست بلند و موثر برای جامعه موسیقی ایرانی که مخاطب را با ساز تنها بیشتر مانوس ببیند .

ب-  بی تردید تنها چیره دستی و تسلط بی نظیر نوازندگان این کنسرت اصلی ترین دلیل استقبال مخاطبان بوده است  و نه پروپاگانداهای تبلیغاتی پرحاشیه که گاه برای پر کردن سالن های کنسرت از سوی برخی اهالی موسیقی می بینیم و می شنویم و آنقدر رایج و وافرند که نیازی به ذکر مثال ندارند .

کیهان کلهر در این کنسرت ها ، بی هیچ ادعا و قیل و قال و جنجالی ، استادی مسلم خود را در موسیقی به رخ کشید . هر شب شنوندگان و بینندگان کنسرت از نزدیک شاهد افسونگری کلهر با ساز بودند . اغراق نیست اگر ادعا کنیم تاریخ موسیقی ایران نوازنده ای چون او را به خود ندیده است لااقل در زمینه اجرای صحنه ای و بداهه نوازی  —  که در عین تسلط و اشراف به ردیف موسیقی سنتی و رپرتوار کلاسیک بازمانده از اساتید خاندان فراهانی ، اینچنین با فرهنگ موسیقی بومی و نیز ادبیات موسیقی کشورهای مطرح در زمینه موسیقی ملل همچون هندوستان و ترکیه و موسیقی عرب آشنایی داشته باشد و سازش برخوردار از آن المانها ولی با بیان شخصی خود باشد .  تبحر او در بیان احساسات ناب و متنوع همراه با توانایی تکنیکی بی نقص در نوانس ، اینتوناسیون ، شیوش های صوتی بدیع و متنوع ، ریتم ، زمان بندی ، کنترل آرشه و انگشت گذاری ، سبک شناسی و از همه اینها مهم تر آزادی شاعرانه و بی قید و شرط موسیقی  که امضای همیشگی اوست ، کلهر را بدل به ستاره ای در موسیقی ایران کرده که مشکل بتوان جایگزیی برای او تصور کرد .

همنوازان کلهر در این کنسرت نیز از توانایی های ویژه ای برخوردار بودندکه نشان از درایت کلهر در چینش چنین ترکیبی داشت . علی بهرامی فرد نوازنده سنتور که پیش از این آثار و تالیفات متعددی برای سنتور داشته و نزدیک به ۸ سال است که همکاری تنگاتنگی با کلهر دارد نیز در طول این اجراها تسلط خود را بر سازش نشان داد .  تکنوازی هایی که یا از واژگان ردیف دستگاهی ولی با بیانی معاصر نشات می گرفت و یا بداهه نوازی هایی بود ملهم از موسیقی محلی  که پیشتر هم در آثار دیگرش  به ویژه  آلبوم راهه از او شنیده بودیم و البته تسلط او در بیان و تکنیکهای متنوع مضرابی روی ساز ۱۱ خرک که کم کم با آثار او به سازی رایج در بین سنتورنوازان بدل گشته است .

نوید افقه نیز در طول این کنسرتها ثابت کرد که چرا نام او طی حدود دو دهه گذشته متمایز از سایر نوازندگان تمبک بوده است . از بخش تکنوازی او بر بستری از ملودی شمال خراسان ، که شامل قدرت و سرعت بی نظیر وی در کنار انتخاب الگوهای ریتمیک بدیع برای تمبک بود گرفته ، تا همراهی کامل و بی مزاحمت و شاعرانه او با قطعات ضربی گروه که با آن پژواک های خاصش بُعدی  جدید به آثار بخشیده بود .

نوازندگی تار هادی آذرپیرا نیز صلابت و اصالت نسل تربیت شده استادان مکتب تبریز و اواخر قاجار را یادآوری کرد که با شکوه و آرامش ، جملاتی را از گلستان نغمه های میرزا حسینقلی فراهانی و مرتضی خان نی داوود را با بیانی معاصر اجرا کرد .

ج انتخاب رپرتوار این کنسرت نیز با تنوع و هوشمندی خاصی شامل سیری خلاقانه از سنت تا مدرنیسم بود .

پیش درآمد علی بهرامی فرد همچون سبک نوازندگی او  ریشه در سنت دارد ولی در عین حال سرشار از ترکیبات و جمله بندی های معاصر است. رنگ آذرپیرا یادآور خلوص و صداقت مکتب تار تبریز است . چهارمضراب بیداد کلهر مملو از جملات ناب و خاص شاعرانه اوست . تصنیف کرمانجی با شعری که برای آن انتخاب شده  به شدت تاثیر گذار  و تصویری است  که با زلزله ای که افقه در انتهای آن ایجاد می کند به روایتی چند بعدی و مدرن تبدیل می شود . تکنوازی پایانی کلهر رقصی آسمانی است که به جستجو و مکاشفه ی عاشق و معشوق می ماند . استغاثه سنتور بر تمی ملهم از موسیقی مازندران پس از نجواهای مالیخولیایی سازها که گویی در فضایی اثیری  از هم عبور می کنند و گاهی متحد می شوند مقدمه ای می شود برای پرواز طرقه ی اسطوره ای که همه شنوندگان بیش از دو دهه است  با آن خاطره دارند ….

و اینها همه به آنجا می انجامد  که در طول ۱۰۰ دقیقه کنسرت سنگین و سخت ، هیچ شنونده و بیننده ای کاری جز سکوت محض نمی کند و با تمام وجود ، تمام سلولهای جسم و اجزاء جان گوش می شود و خاطره ای آسمانی برای مخاطب رقم می خورد .

کنسرت پردگیان باغ سکوت به لطف حضور استاد کلهر و  همنوازانش جانی تازه به کالبد موسیقی سنتی ایران دمید و نوید بخش آن بود که می توان با این هنر که از هزاره ها عبور کرده  تا به امروز ما رسیده ، هنوز و همیشه مخاطب را حرمت گذاشت و از او مهر دید .

نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است

خواننده و موزیسین جوان موسیقی ایران درگذشت

خواننده و موزیسین جوان موسیقی ایران درگذشت

«هادی پاکزاد» خواننده راک ایرانی که ۱۳ سال پیش شروع بکار کرده و اولین آلبوم رسمی و مجازش را نیز چندی پیش با عنوان «تاریکی» منتشر و راهی بازار موسیقی کشور کرد، شامگاه دیروز درگذشت.

به گزارش سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان»، هادی پاکزاد که دی ماه سال ۹۴ نخستین آلبوم رسمی خود را پس از حدود ۱۳ سال فعالیت در این حوزه، تحت عنوان «تاریکی» روانه بازار موسیقی کشور کرد، شامگاه دیروز (جمعه ۷ خرداد) در مشهد چشم از این جهان فروبست، خبر درگذشت وی درحالی منتشر می‌شود که دوستان نزدیک او در صفحات اجتماعی، این خبر را تایید کرده‌اند.

هادی پاکزاد از اولین خواننده های سبک راک و آلترناتیو در ایران بود؛ وی قبل از این که درگیر موسیقی شود، به اشعار کلاسیک و نوشته های فلسفی علاقه داشت. در سال۷۹، بعد از کسب تجربه ی یادگیری پیانو و گیتار، در یک استودیوی خانگی و با کمک موسیقی دانان محلی شروع به تولید اولین آلبوم خود کرد. تمام اشعار آهنگ‌های این آلبوم توسط خودش سروده شد که خیلی زود به دلیل ویژگی‌های خاص خود مورد توجه عموم قرار گرفت.

پاکزاد شاعر و موزیسینی بود که از اوایل دهه ۸۰ مشغول فعالیت های موسیقی خود شد و پس از مدت ۱۳ سال موفق شد نخستین آلبوم مجاز خود را به بازار موسیقی کشور ارائه کند.

شایان ذکر است که جزئیات و اطلاعات درگذشت این خواننده هنوز اعلام نشده است.

سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» درگذشت این خواننده و هنرمند را به خانواده او و جامعه موسیقی ایران تسلیت عرض کرده و برای بازماندگانش آرزوی صبر و شکیبایی دارد.

هادی پاکزاد

موسیقی هیوا

هادی پاکزاد

نویسنده:این مطلب توسط آموزشگاه موسیقی هیوا تهیه شده است